艺术家是一种内心冲动，不是一个赋有自由意志并寻求个人目的的人，而是让艺术通过自身来实现艺术家本身的目的，传递和形铸着整个人类的心理生活。对于创作材料，水源于初始，墨来自传统，是精华所在，纸相对来说是成本最低最不占空间的载体，但包容量奇绝，可以容纳画家对于世界的认识和对内心情感的挖掘。路漫漫其修远兮，吾将上下而求索，艺术慷慨、诗意而又真诚。现实残酷，动物凶猛，但人类精神依然美丽，生生不息。生的知觉是生存，再生的知觉才是活着，艺术让我觉得自己活得真切，踏实，拥有无限延续的力。
   
我的作品是在矛盾的意识系统之下，努力归纳自己，深情的表达自己。现当代水墨不再拘谨的坚守与传承，而是开发自我，表达新我，以一种全新的当代水墨风格，制造一种让观者可以置身其中的虚境，画面中的一切让人觉得既真实又玄幻，这是超出陈规的一种感染和冲动，是表现主义的、超现实主义的，是当代绘画震慑心灵的力量。以神秘的符号构成，借物抒情，深刻而冷静地暗示生命的悲哀。画面中也拥有诸多得符号、象征和隐喻，暗示人类社会意识形态的形成与发展，是对人生和社会形态的终极思考。我热衷于诗和音乐，热衷于视觉和哲学，热衷于探讨生与死，热衷于触摸人性的温度，热衷于行走在天地万物之间，在平淡的生活中感受各种欢乐、苦痛与悲哀。在我的创作中，我始终想把一种深度的意识和思维的拓展发挥到极致，对于诗兴，信仰，东西方哲学精神体系以及梦境的探索贯穿创作过程的始终。就艺术创作而言，这应该意味着艺术家及其作品应该在情感、个性、才华、体验等多方面有鲜明的特点，所以为了说明问题，首先我把我的创作实践定位在是高级动物对于灵性把握的艺术，是感情的和理性的综合，以顿悟和灵感激发自己，赋予设计和画面，然后感发人心。表现当代心境，当代状态，注重视觉和个人的思考与情感，建立新的艺术视角，参与新的艺术语境。这一切都自然的发生着，自然流露于笔端，安抚我的情怀。

独创与自然特性的结合，无可厚非。我希望能将艺术家特有的个性气质与审美追求完全吻合，新青年的绘画风格就应该在继承传统的基础上再创造，拒绝平庸、僵化、无味，而是智慧、内涵与想象。头脑处于艺术思维的兴奋，精神与物质的统一，理性与感性的交融，在生活的不平衡中怡然自得。我除了注重生活感受，而且我还融合了诗性与哲学的深思，我是希望我的想法和作品可以在当代水墨艺术的语境之内提供一种新的诠释和解读。