不高的个子，粗壮的身材，肤色黑中泛红，一头总是乱蓬蓬的头发，最常见的表情就是晃着又白又亮的牙齿憨笑。穿的衣服也不讲究，看不出一星点画家该有的气质和品味。然而，当他拿出得意的作品来时，憨笑中会瞬间透露出一种别样的感觉，是在那双不大的眼睛里闪烁出的狂热、倔强、渴望还有一点狡黠。此时你再看看他的画，会有一种恍惚的错觉，如此靓丽、雅致，讲究的画面实在不好与一旁透着一身烟火气的汉子联系到一起。此时你会忽然联想到那种身着染满油腻工装，满手厚厚老茧的民间工匠，当他捧出巧夺天工的作品时，瞬间你会明白他已经把他全部的爱献给了他的作品。
 

贾利是一位真正的画家，虽然不是光头也没有长发。
 

贾利毕业于保定师专美术系，就是现在的保定学院。此校的前身就是家喻户晓的名著《红旗谱》中的“红二师”，而作者梁斌恰巧就是贾利的老乡“蠡县”人。
 

贾利就学的年代正是中国美术界由85新潮的剧烈动荡逐步走向平稳自信的年代，他的恩师徐晓燕、岂梦光、胡国辉正是闻名画坛的“新社区保定画家群”成员，浓厚的艺术创作环境深深影响着这个艺术青年，特别是从恩师张新武那里得到了岩彩艺术真传。2010年又毕业于中国人民大学艺术学院岩彩画研究生班。从此一发不可收拾，执拗地坚持练习、钻研。
 

“岩彩”这一古老而质朴的材质，作为绘画源自于原始人类的随意涂抹。在我国可追溯至半坡原始古朴的彩陶，马王堆赋彩浓郁的帛画和漆画，鼎盛于唐代的工笔重彩。元以后被逐渐兴起的“文人画”、“水墨画”冲击成边缘画种。近年来随着国家大力提倡文化艺术发展创新，出现了一大批各具特色的岩彩画艺术家和众多优秀作品。
 

然而，岩彩画至今还属于边缘画种，受其制约的原因主要是原料和技法两个方面。岩彩画原材料主要是天然矿石颗粒或粉末，其中不乏各种宝石和金属箔等稀有材料，且大部分要亲自收集制作，材料昂贵制作麻烦难倒了很多爱好者。其次是技法，岩彩技法很独特，是用矿石色粉或颗粒与胶和水调和后或涂抹或滴撒到木板或画布上，与中国画一样要讲究笔墨韵味和干、湿、浓、淡的变化。不同之处是要同时强调不同材质的肌理对比以及线、形、色完美结合，精妙处极致入微，密不透风，松动处邯畅淋漓，气势磅砣。一幅好的岩彩画要求贵气高雅，深邃透气，贵而不俗、华而不艳。岩彩画有别于其他画种是其材质美的独特性，由不同颜色的颗粒反复叠加产生色点的视觉效果，具有一种朦胧的感觉，而石色层层叠叠相加后形成的肌理和班驳效果不可复制，十分耐看。
 

走出校门近二十年来，贾利像一位执着的中医一样，不断穿梭于大山河岸寻找适合做岩彩的各色材料，回到画室用碾压草药的药碾子或小电磨将他们碾压成各种粗细不同的颗粒或粉末。随着反复尝试和创新，贾利在岩彩艺术技法上日趋成熟，画风也愈加绚烂酣畅。

贾利钟爱的题材大抵有两类，一个是“残荷”另一个是“彩山”。“残荷”独特的生命特质深深吸引着贾利，那种凄美和孤傲以及难得的铮铮铁骨和生命力、有一种朴素无华的气质和品味，是生命的不朽赞歌！贾利一定是从中悟到了什么，也许与他百折不挠的艺术追求之路有着某种关联吧。古人士大夫用梅兰竹菊暗示他们的节气和高雅，而贾利是在用残荷宣誓着顽强生命和不屈精神。复杂细致到只剩筋骨的荷叶考验着贾利的耐心和技巧，钧瓷釉般的高级灰呈现出宁静安详的水面，其中的疏密布局在朴素低调中渗透出高贵冷艳的气质。
 

他给这个系列命名“花非花”，残叶似花而非花却比花更永恒、更成熟、更有魅力、更给人生命的启迪。这才是真实的贾利！
 

“彩山”是我起的名字，贾利自称“心象山水”。可是我看到这批画的第一个词就是他。彩山系列与残荷不同，更多的凸显出表现或抽象的形而上意识。此时的山只是一个符号，那淋漓酣畅，肆意碰撞的色彩才是此时的主角。
 

这个时期的贾利喜欢用棕红、棕黄与黑、白、灰组合色。饱和浓烈的棕红、棕黄在黑白两色的衬托之下更加激情四射，此时的灰色就成了调控平衡画面不可缺少的元素。大师还是庸才，高贵或者粗俗全在灰色的分寸把握。贾利凭借沉稳灵活，驾轻就熟的才气，创作出一幅幅透着灵气和古典意境的“彩山”佳作。
 

山水画是中国人情思中最为厚重的沉淀。以山为德、水为性的内在修为意识，一直成为山水画演绎的主线。代表着民族的底蕴、古典的底气。“天人合一”是中国山水画的最高境界。
 

细观贾利的“彩山”系列，显然对中国古典山水画有过细致的研究，领会了先古的精神。在贾利眼中，山水已经不再是自然属性的景观，而是在用想像和象征与自然用艺术的方式对话。自仰韶文化起，人与自然的关系便具有了象征性，传达了先祖对生命意义的一种素朴理解。此时的山水草木体现的是真意深情，是超然世外中国精神的哲学。
 

贾利的执着取得了不俗的成绩，作品多次入选中国岩画展，以及海峡两岸岩彩交流展，丝路思路千年叙述中国岩彩画作品文献展等。 2017年获得“丝路岩彩——第十二届中国岩彩画展铜奖 。作品被中国美术学院岩彩画研究所，梁斌、黄胄纪念馆等艺术机构收藏。在中国岩彩画界已经崭露头角。成为在近几年活跃画坛的“后新社区画家联盟”骨干成员。
 

也许，贾利只是刚刚窥探到一点点艺术奥秘，作品尚有一些瑕疵。比如构图还比较平面，表现手法还有些单调，对于品味、境界以及艺术创作的理解和诠释还有待提升，这都不是一朝一夕的事，除了勤奋更需要稳下心性提高修养。

艺无止境，路还很长。

 

 

陆成钢 于上谷美术馆 

2017年11月22日