文人写作或直抒胸臆或借物抒情，然不管是何种形式均可在文字的流淌中抒发性灵、传达感悟、分享智慧，视觉艺术也是如此。但视觉艺术的独有魅力尤其在当代艺术的范畴来说，其必须通过一定的形象、形式语言来转化艺术家的思考、情感和言说内容，特别是在那些用文字语言所无法言说清楚的时候，王励均正是通过五颜六色缠绕的管道来阐发其艺术感悟，并在一遍遍的挥写中获得了情感和思维的升华。
缠绕的逻辑
初看王励均的画作，远观给人一种抽象的美感，那一条条彩色管道在画布上蜿蜒穿插，在一个个扭和交叉中又突围而出，颇似中国园林，在转折处突又豁然开朗，又似深山探幽，于无路处顿显柳暗花明，想的远点又颇似人生之路，在一个一个轨道和际遇中延展，一路上色彩斑斓，当然也跌宕起伏，生活之路如此，艺术之路亦如此。
王励均并没有选择去直接映照生活或者图解理念，也没有截取什么具有现实冲击力的符号来表达什么批判，而是采取了一种温和的方式通过一种纯粹元素和形式的多重叠加、缠绕和转换来完成了其艺术传达。通过这种方式，艺术家也获得了自己的语言系统，这可使其免于在图式符号的多次找寻中耗费精力，而是可以专精于在一种系统下去不断的深入探索和形式锤炼。而在一次次的缠绕行进中，这种语言系统系统演化出自身的逻辑，一种寓凡于简反观社会、人生的系统逻辑，相较那些标枪、匕首式的批判方式和直面反映现实的当代形式，王励均采取了一种有距离和抽象化的方式及姿态来介入社会，那些缠绕的管道是这个日益多元化的消费社会中文化现实、生存体验和利益价值的众生相，是一种滤去了表象的言说。
书写的畅快
传统的文人水墨画创作中总是强调书画一体，书写性被作为一种极高的范式标准成为衡量画格高低的重要元素。在王励均的油画创作中，无独有偶的也有一种书写性的存在，并且在纠结缠绕的挥洒中，艺术家获得了某种书写的畅快。反反复复的绘制，宛如老僧坐禅、信徒转经，在日积月累的微妙变调中寻求着画里画外的平衡和适度，而这种寻找的过程本身对于艺术家而言亦是一种精神磨练、理念锻打的过程，其中饱含着艺术创作的激情、喜悦和感悟，古人有畅神之说，与此有所相似。
这种书写的方式当然也不完全等同于传统书画中的以书入画，而更多的是一种带有表现意味的轨迹组合，更多的是一个现代社会中的文人艺术家的理性与感性中介值的找寻，更多的是在日常和艺术创作状态中间的平衡点的找寻，更多的是艺术形式与思想言说的图形化着力点的探索，所以这个过程更像是悟道和证道的复合体。
可以说艺术探索是一条永无休止之路，而艺术家却是在日常生活和艺术创作状态间不断切换的，他们不仅仅要承受艺术体悟之重，也要摆平日常繁琐之扰，要在这其中寻找到一种平衡还是比较艰难的。王励均以其缠绕的管道的挥写在这个平衡的找寻之路上探求，必然还要经过许多的积累和磨练，毕竟形而上的追求要比形而下的释放要难得的多。
文/姜长城
| 
王励均
