最近看到严宁的作品产生一种贵族感的瞬间很快又让我进入理性的思考，为什么？因为严宁这个人既简单又复杂，简单的是他在做事的时间里不识人间烟火，感觉他在生命中是一种灵魂的呈现。复杂的是他随着中国三十年的日益变迁而使他艺术的独特魅力日渐强势。事实上传统的和今天的文化复合物已经渗透到他的骨髓中，因而形成他自身的独立和艺术的自我。

    在南京的艺术家中严宁是一位特殊的个案，其一：从事艺术三十年，绝对纯粹无第二职业，南京优秀的艺术家中90%的是有正常工作的。其二：严宁的知识背景深受俄罗斯的舍斯托夫、法国的尼尔克、德国的荷尔德林等思想家和文学家重要影响，对中国的历史、文化和哲学理解的比较透彻。其三：西方的现代派代表人物塔皮埃斯、基弗尔、纽曼曾经使他彻夜难眠。

    看严宁的作品过程中，发现其中有几点影响着我的思维：作品的纯精神性、诗意的合作性和端庄的整体性。

    在他的纯精神性特质中我感受到一丝丝的忧心，即今天的尘世凡人所知甚微，却被赋予了许多欢乐-------严宁沉声了三十年，他囚禁了自己的身体三十年，却感知在苍茫的紫金山顶、穿越在紫霞湖的最深处，因为他关注的是生命是灵魂而不是身体。他说一些艺术家对艺术的感触和体会往往总是被一些理论所蒙蔽。艺术不是探讨，艺术如生命和宗教一样，必须是一个人内心体会的事。独立的内心世界的生成、敏锐般的思维方式的生成是要付出代价的，因为今天的艺术是他的唯一，同样他的作品也是南京的唯一。墨的宽赦如同诗意的旷世，它们多少年来相得益彰，“形式便是内容既本身 ”正是今日的严宁作品呈现出无法言说的表现，犹如生命本体无法回归与抗拒的存在。此人诗意般的存活，诗意般的徙居在凤凰西街，优雅的定势，在清白无邪的径皮上淡定出墨和水的思辨。抽象的形式一是理性的，二是感性的，严宁的作品是属于理性的范畴，今天严宁理性的呼唤与蒙德里安的理性思考是有区别的，因为今天世界疯狂的程度远远超过蒙德里安的时代，故严宁的理性系数是超过蒙德里安的，不好说他是抽象的抽象艺术家，是否有点牵强的比较，但未必是一件坏事，这样或许会挑动严宁的某一根神经。

   他因为理性而显得作品端庄，然而，严宁常常以粗布裹体，以此更真挚的更闲暇的保存精神，这就是理性，这是真正的整体性的端庄，整体性的端庄或许是严宁最危险的财富，因为他的作品具有今天抽象绘画的危险性。

   我的担忧固然是调理内分泌失调的药，但丝毫对他精神的释放和囚禁的身体无法干预，因为他今天的作品是必然的，能使他身心释然，我想他的作品具有潜在东西方文化基因，犹如高度饱和的淡水化合物。