艺术批评：请描述一下你目前的生活和工作。

周青：目前生活和工作在天津，一边在高校任教一边自由创作。生活常常处于一种忙碌和焦虑的状态。不定期远游，远离繁杂的生活。创作遇到瓶颈期，正在努力调整，寻求突破。

 

 

艺术批评：你对目前的生活满意吗？你的理想的生活是什么？

周青：比较满意，衣食无忧，但常常感到焦虑和疲惫。理想生活是云游天下，做一名与世隔绝、隐姓埋名的高士。“采菊东篱下，悠然见南山”，逃离世俗，摆脱羁绊。而这也只能是想象，现实是我在努力适应自己在社会中扮演的各种角色。

 

 

艺术批评：什么事情会令你产生焦虑感？

周青：创作瓶颈是最大的焦虑，其次是身体状况，以及生命和时间的有限。

 

 

艺术批评：焦虑感怎样影响你的创作？

周青：焦虑感非常完全地反映在我的创作中。我经常感到时间不够用，梦里都是在作画的场景。试图去记录那些梦境时，发现很难如愿。艺术的直觉应该是直扑画面的，但现实存在种种限制和干扰，使作品无法完整地、不留一丝余地地实现自己的想法，这令我非常沮丧。创作瓶颈的焦虑，在于我最早以创作记录生活，着重描绘情感和个人语境。当我怀疑这是一种“小我”的状态的限制，想要寻求突破时，遭遇到创作瓶颈。因为相较于观察外部世界的变化，我向来更关注自我内心世界。

 

 

艺术批评：能简单描述一下你的原生家庭吗？对你产生了什么影响？

 

周青：接着刚才的问题，我想我的焦虑可能也跟从小的生活经历有关。在四清运动出生，因此我单名“青”字。父亲关牛棚，一年后才放出来。期间我被送到陕西抚养，患上红白痢疾，被宣告无药可医。阴差阳错救活以后，恰逢生活的地方疏散人口，被送回到杭州老家，寄存在一位老太太家中。老太太不久去世，又被换到大姑姑家。成长过程中的颠沛流离，让我有强烈的不安全感。直到如今，我的梦里还反复出现自己孤身一人东躲西藏的场景。因此，我长期失眠，心里总有莫名的焦虑。这些情绪在我以往的作品中都有不经意的流露，可以算是我的作品共有的一项特征。

 

艺术批评：恋人或伴侣会怎样影响你的创作？

周青：我的艺术道路跟我的爱人密不可分。一方面他为我创造了良好的家庭环境，使我不必为生计奔波，可以专注于创作。另一方面，没有他的支持（虽然是在被动的情况下），我的学业很难完成，也很难顺利走向艺术的道路。说是“被动支持”，原因在于他只是希望我成为贤妻良母，照顾家庭和孩子。然而，我的快乐点在创作上，艺术创作让我找到自我，坚持自我。在我努力平衡事业和家庭，最大程度尽到做妻子做母亲的责任的前提下，他也开始越来越支持我的创作。

 

 

艺术批评：你平时关注哪些问题？

 

周青：我关注的问题很多。生活中我喜欢绘画、古琴，插花和一切美的事物，关注中国传统文化精神和当下传承。在艺术批评领域，我格外关注女性艺术批评，关注女性艺术家的生活和创作状况，另外，中国当代艺术批评，中国写意油画的发展也都是我比较关注的问题。

 

 

艺术批评：目前为止，创作方面投入的时间占据生活的比例是多少？

周青：差不多是百分之百，在我看来，生活就是艺术，艺术就是生活，二者密不可分。生活经历，从另一个角度来看，都可算是我的艺术体验。

 

艺术批评：你迷恋过哪位女性，为什么迷恋她？

周青：迷恋算不上，但我有欣赏的几位女性：比如张爱玲，她的文笔精致传神，文艺到了极致，令人望尘莫及；再如三毛，我喜欢她洒脱、随性的生活态度。她在自己的精神世界是富足而自由的，让人向往；又如李清照，她写出了我的许多心事；另外还有席慕蓉，画和诗俱佳，是我崇拜的偶像。

最后，我非常欣赏一位墨西哥的女艺术家——弗里达•卡罗，她特立独行，完全处于自己的语境中，把真实感情准确、深刻地表现在画布上。这些画因细节的真实性给人以强大冲击力和紧张感，还有一种原生的特质，充满力量和勇气。

 

艺术批评：你迷恋过哪位男性，为什么迷恋他？

 

周青：同样，与其说“迷恋”，不如说我有欣赏的男性。比如顾城，他孩子般的单纯和天真，在诗中表现得如此彻底，让人动容；再如纳兰性德，他的诗常常让我感到不可思议，心有戚戚，有一种历史的错位感。男性画家中，我特别喜欢毕加索，因为他在不断地突破自己，在他身上，我真正看到了“艺术无界限”。他可以在瓷板上画，在玻璃上画，用剪纸拼贴。他从不固守自我，所有的艺术形式，都可以为其所用。我认为他是一位真正的艺术家。梵高也是我欣赏的男性艺术家，他能把色彩运用到极致。色彩让他疯狂。他是完全忠于自我的，从不盲从所谓艺术的潮流。

另外还有八大山人和金农。他们都是具有真性情、真风骨的高士。真正做到了从容自如，自我表达，完全不迎合社会和别人的看法。

 

艺术批评：你喜欢女性身体吗？

 

周青：女人是一道风景线，我很喜欢女性的身体，也常常在画中表现女性的身体。

 

艺术批评：“性”对你来说意味着什么？

 

周青：性，是人的本能。在创作中，它作为人的原始冲动，演变为人的各种欲望和冲动的交织，不可能也没必要回避。

 

艺术批评：你的创作或者品味存在某些女性特质吗，譬如说？

 

周青：存在，我的绘画中，女性特征非常明显，画面常常出现孤立的裸体的女性，在某种程度上，算是我个人形象的表现，也寄托着我个人的某种情感和思想。女性的形象，在我自己的笔下，并不是以往作为“物”、作为男性艺术家观看的对象而存在。她就是她自己。再比如我曾经用一年时间不间断地创作，每天一幅版画一首长短诗，记录自己的心路历程。这组作品，是真实反映了我，作为一名女性艺术家，在每一天当下的处境。早些年前，我曾经创作了一组作品，画的是一个女人从怀孕到生育完成的每个阶段的生理和心理状态，我认为这些都非常值得记录。女性应该大胆表达自己，不能继续“失语”

 

艺术批评：作为一个女人，你的生活艰难吗？

 

周青：非常艰难。我有真切的体会。作为一个女人，我不由分说地被赋予养育孩子，照顾家庭的使命。 独立创作是不可能的，我必须兼顾家庭和创作。在很长一段时间里，处境都非常艰难。

 

艺术批评：你敢在中国生孩子或养孩子吗？

 

周青：我的孩子是在国内出生，但如果让我重新选择，我可能不会选择在国内生育孩子，生态环境和教育制度太不理想。

 

艺术批评：孩子这件事会不会影响你的创作生命？

 

周青：答案是肯定的。作为一位女性，一位母亲，与孩子有天然的亲密关联。尤其是在孩子的成长过程中，每一阶段的变化都逃不过母亲的眼睛。我是一位失败的母亲，在孩子叛逆期，我的家庭以及我本人都处于崩溃的边缘。在此期间，我创作了《梦魇》系列作品，真实记录了我当时的无助、焦虑和绝望的心情。

 

艺术批评：你的创作力通常会被哪些因素消耗？

 

周青：家庭琐事，各方面的人际关系，不仅占用我太多时间，也消耗着我的艺术生命和创作力。

 

艺术批评：想象一下，你很有钱，你是一个亿万富豪，描述一下你想要的生活。

 

周青：闲云野鹤的生活。我已经越来越意识到，物质能给人带来的快乐是非常有限的，大多数情况下，反而会变成人的负担。我现在的物质条件可以说还不错，但我从来不注重物质享受，而是喜欢到处游走，住在田间地头，吃农家土菜，过一种田园诗画的生活，追求纯粹的生活状态。

 

艺术批评：在目前的环境下，你认为成为一名诗人或艺术家的理想是否过时了？

周青：我自认为自己就算是一位诗人和艺术家，一直活在自己的精神世界里。在这个世界里我无比自由和幸福。从不关心是否过时的问题。

 

艺术批评：你认为成为一位伟大的艺术家或者诗人需要社会环境与个人的哪些努力？

 

周青：我认为社会应该更加努力地接纳多元化的思想，鼓励人充分发挥想象力，发展自己的个性。首先得是个完全的，不被阉割的人，才能谈成为艺术家和诗人，再谈伟不伟大的事。社会环境应该让理想主义有存在的土壤。而对个人而言，一定的才华和不断的磨炼，保持对艺术的真诚，对自我的坚持，都是必要的。

 

艺术批评：描述一下你想达到的艺术高度。

周青：不拘泥于任何形式，忠于自我，表达自我，实现自我。