——文 / 万军

 

 

   通过对眼睛的反复拍摄也是一种对自己认知的一个过程，是自我之间的相互对话，特别当你独处的时候，这种对话就特别有效。在安静中凝视自己眼神，你会直面现实中的自我。

 

   我相信这个时候，侯诗晓创作的神经很敏感，特别能感受到平日在喧闹人群中所忽略的很多细节，包括睫毛上的那点灰尘，眼角的那个光亮，甚至她在眼角周围精心安排的文字，以及眼睛周围粉底细腻的色彩渐变。包括眼神里那种神经质的闪烁，瞳孔大小的波动，有时凝聚着那种高光的抓人一瞬。

 

   对眼睛的拍摄不单纯是一种记录，一种日记体的叙述，给人的感受也不只是单纯的时空记录。她试图提示消费时代下，人们自我修饰的一种表象，并通过人为修饰，不断进行浮华语义上的修辞。通过这样的手法，巧妙地记录了自我观看的一个截面，通过截面快速的叠加，使视觉图像慢慢地烙在观者的记忆之中。

 

    365天，日复一日，又是时间的叠加。我们也会看到365天里的那双眼睛，以快速闪回的方式呈现出甜蜜又温柔、游离而散漫、冷漠又犀利等完全不同的表现。这些不同表现，正是因为我们在每天不同的心情和经历所带来的不一样的状态。这时，侯诗晓的影像看似浮华的修辞，却反映出当下生活对我们造成的变化与影响。

 

   观看侯诗晓的作品，与之形成对视关系，里面不仅传递着艺术家的真实信息，也能与她产生相应的真实交流。我相信按下快门的那一瞬，对于晓而言不只是一种情绪的释放，不只是多巴胺和肾上腺素对瞳孔的作用。

 

   它是一个你我的观照，一次时间的链接，也是心灵世界的窗口。

 

                                          7月8日  于崇文门