风景油画作为独立的绘画种类成熟于欧洲17世纪，它主要以大自然客观景物为描绘对象来传达画家对自然的理解与审美认知。作为艺术形式，它不仅写景状物，同时也是文化精神的载体。油画被引进中国，并且本土化的发展历史，是西方油画和地处东方的中国文化交融互渗的过程。这种融合本土文化因子的艺术创造，需要创作主体具备相应的中西文化基础。我们知道，艺术上的中西融合并非是技术层面的简单结合。就艺术创作者而言，主体的艺术素养、知识结构和创作能力是至关重要的。

 

关宏臣就是一位对中西文化都有着深入认识和理解的画家。他以超越古今、融汇中西的历史眼光深入研究油画艺术的发展规律，基于对风景油画的独特视角与理解，他在画面上实践着中国文化精神的探索与表达，他把形成于心中的文化理念，艺术品格转化为绘画的视觉审美图像。

 

通过对中国和域外自然景观的饱游饫看，关宏臣对自然山水之美形成了独特的审美意象，并进而使自然之美转化为了典型的艺术形象。自然山水的形态、色彩、线条、空间与自然山水的气候、雨水、阳光、空气等诸多因素在画家关宏臣的心里积淀，交汇，凝练，形成了主观精神和客观物象的浑融为一。他的作品既师法于自然，又得之于心源，既状物形貌又传情达意。因此，他笔下的线条与色彩有了生命的律动和韵致。品读关宏臣的油画风景系列作品，无论是展现自然风光，还是捕捉城市印象，他都能够从自我的个性出发，将其凝练成一种独具匠心的审美创造。在他的系列作品中，虽然因表现主题作画时间不同而采取的造型手法有所差异，但其中始终贯穿着一条明晰的发展脉络。对西方绘画写实性规律的把握是关宏臣风景油画艺术表现的基本特征，在此基础上，他依据自己对现实自然的观察与体悟，有机地吸纳了中国画的造型因素，形成了独具特色的风貌。也就是说，在兼容东西方文化差异的思考与探索之际，反而成就了他的油画风景的独特审美品格，拓展了油画风景的表现空间。这也是他的作品能够产生较强的艺术感染力的缘由。正因如此，他的系列油画作品虽看似松秀随意，却凝聚着他多年不断探索的艰辛和努力。

 

关宏臣关注中国文脉的继承与伸延，对中国传统绘画精神有着较为深刻的理解。所以他在西方写实性风景油画的基础上有机地融入了中国传统绘画元素，注入了中国式的笔墨情趣。他在作品中用油彩皴擦点染构成的点线节奏不同于油画的塑造笔触，而更接近中国古典绘画的神韵。在油画风景的创作中，关宏臣借鉴中国书法、绘画的用笔、用墨方式，强调形式意味，把游离于形似之外的“象外之象”、“韵外之致”的中国艺术精神作为绘画的本体性追求。形色点线交织而就的画面既有西方油画的写生特质，又有中国式的借景抒情的主观表达。这种表达方式在形式上增强了油画语言的丰富性，内涵上传达了主体精神的诉求。因此，中国文化因子的注入使他的油画语言更加丰富和充实，也彰显出他鲜明的艺术个性和深厚的文化底蕴。 对于自然的观察理解以及中西文化知识结构的平衡为他所致力的风景画新形式、新内涵的探索奠定了坚实的基础并形成了独特的艺术面貌。这种浑融中西的艺术创作展现了关宏臣艺术风格上的开放性和兼容性，赋予了风景油画在现代社会中的审美价值与意义。他以绘画创作实践表明，在传承中发展创新，追求内在精神的转化和开拓已然成为推动中国油画发展的巨大动力，这同样使油画艺术所应具有的文化特性落实在了绘画的精神层面与油画的丰富意境中。

 

不言而喻，正是对于东西方文化的个性化理解和其所具备相应的艺术修养与实践能力，支撑并造化了关宏臣的油画艺术。

 

冯远

中国文学艺术界联合会副主席、 中国美术家协会名誉主席