在长达40年的艺术实践中，谭平的艺术始终从西方现、当代艺术的角度，以中国当代艺术的文化逻辑与艺术史上下文关系出发，与西方拉开距离,形成个人化的修辞与表述，并建立自己的方法论。孟禄丁从新潮美术开始，发展到当下的 “元速”与“朱砂”系列，走过了一个当代艺术家所体验的艺术历程，从理性崇拜到荒诞体验，从具象表现到抽象表现，从观念到形式 ，从社会批判到艺术自治，不同时期作品所构成的景观，呈现出一个不断反思的当代艺术家的发展轨迹。顾黎明从马王堆到门神再到今天的山水赋，始终立足于当代与地域文化冲突的关系中，建构了具有鲜明个人风格的抽象性绘画形态，是中国当代艺术现状的一个缩影。实际上，他一直对中华传统文化与现实遭遇的问题进行反观，他的山水赋，更多的是呈现着对当下文化问题的体验，集合了对传统艺术转换方法，形成了今天的山水赋兴。陈思源从八十年代末的抽象综合材料语言到今天“与物容”系列，含有图像印记的作品己解构传统意义的本质，转化为自我的消解与融合，由内向的抽象秩序转变为外化类象的呈现，重构了一个仿生的另类视觉空间。

 

每个人的年龄、追求虽不同，但从当代社会学的角度看，这也恰恰印证了多元文化的可行性，构建出具有地域文脉和时代精神的新形态。即只有相似的秩序，没有共同的趋向，呈现出放射状的方向，终会以不断反思的精神诉求而到达彼岸。