工笔画在唐宋发展到鼎盛，成为中国绘画的主流形式，被誉为“盛世艺术”，它不仅蕴含着东方特有的审美精神和文化内涵，也集聚着中华民族在视觉艺术表达方面对生命的历史认知和现实感受。随着新时代人文精神领域的拓展,艺术形式多元的形成,当代工笔画家开始更加关注艺术本身的审美价值,他们在继承传统绘画色彩观念的基础上,融合西方绘画色彩观,吸收民间美术中的色彩元素,不断地追求材质的丰富和色彩运用的突破，使当代工笔画的色彩更加多变与绚丽多姿。
当代工笔画以工整细致的绘画特色风格和独特的绘画技法被人们广泛认可欣赏。当代工笔画切入现实生活，表现艺术本体的生命进程和内心情感拓展出更大的空间。因此，创新是工笔画的生命，也是其发展的永恒命题。
本次展览邀请63位作者的65件作品，作品来自第13届全国美展，也有来自北京国际美术双年展、金陵百家、全国青年美展、全国体育美展等多项中国美协着力打造重点展览的作品，国家画院研究员唐秀玲教授、著名画家张艺、林宜耕等均有作品参展。他们的作品具有当代中国工笔画的表现语言特征,极力发掘本体语言的表现力,并传递出在当代文化语境下艺术家独特的内心世界和对生活的深刻体悟。
工笔画作为中国绘画的主要形式之一，无疑是优秀传统文化的载体，蕴含着浓厚的民族文化内涵和审美价值，在不同时代的审美创造艺术形式不断构建形成有强大的艺术生命力，使中华优秀传统文化在新的时代绽放出新的光彩。