在李邦耀近四十年的创作中，通过精心挑选的符号来陈述自己对人的异化的见解，和一种带有社会发展史眼光的人文关怀，始终未曾改变。

 

  李邦耀的作品常常会给人执着于物体与物件本身的印象。这种刻板印象往往导致于简单粗暴地将其创作归结为“波普艺术”的延续，过于偏重哲学观念，而忽略其作品中的人文和情感底色。事实上，李邦耀对物的呈现本质上出于对人的关怀。在他的作品中，人只是在形象与叙事上缺席，却总是通过物的表现而真实在场。《室内》，虽然是极其简洁的线条风格，但是普通的物件和陈设却处处显示出人的温度。《私人手册》是通过物反射出阶级、阶层与趣味等精神层面的内容。沿着对人关注和关怀的脉络，我们就不难理解《生产之谜》系列和装置作品《千里江山图》《坤》等他的最新创作。

 

  《生产之谜》的灵感来自于顺德。作为佛山的一个行政区，顺德是中国南方工业重镇之一，拥有雄厚的工业基础和发达的制造业，是中国最大的家电和家具生产基地之一。顺德作为城市的崛起几乎与中国中产阶级的崛起同步，但是人们记住了它的产品，却很少关注那些产品背后的人。在名为《生产之谜》的系列绘画中，李邦耀除了一如既往地用他极简的线条风格呈现了生产各种家电和家具的机器以外，墙上的标语显然是为了透露出人的存在：“今天不努力工作，明天努力找工作”、“大家一条心，其利可断金”、“养成良好习惯、提高整体素质”、“遵从要事优先原则，时刻留意你的进度条”、“人品决定产品、产品体现人品”、“如果你不知道你的方向、你就永远不可能到达”。这些兼有打工文学趣味的鸡汤口号，折射出了生产体系背后的产业存在及其自我规训。现代商品的生产体系和制度，不仅生产出海量的商品，也生产出消费和制造商品的人和价值观。与《室内》和《私人手册》中对于都市人、中产阶级的聚焦不同，《生产之谜》不仅关注到生产体系之中的物，更是将焦点从物的占有者转移到物的生产者。他的关注由审美、趣味扩展到那些被生产规训的人以及物的生产体系。

 

  毫无疑问，李邦耀作品的观念与现代哲学中的商品理论和资本主义批判密切相关。沿着马克思关于商品和异化的经典理论，列斐弗尔提出了景观的概念。景观不仅仅是指可见的城市景观或自然风光，而更多地是指一种社会实践和意义的空间化表达。景观是社会关系的空间表现，是人们生活和活动的场所，是被生活经验和社会实践所构建和赋予意义的空间。列斐弗尔认为，现代资本主义社会中的景观被商品化、城市化和官僚化，不再是人们生活和创造的空间。李邦耀的创作呈现的就是列斐弗尔诟病的“景观”。列斐弗尔说“资本堆积到一定程度就成为了景观”。在李邦耀这里物件堆积的景观不仅是一种物质空间，更是一种被生活经验和社会实践所赋予意义的社会空间。从《生产之谜》开始，李邦耀已经不再满足只是将物呈现为景观，而是将注意力从物、商品和趣味转向了物的生产体系及其背后的权力关系。《生产之谜》所探讨的问题让我们想起，德勒兹在《千高原》抛出来的问题，即如何在资本主义生产制度下重新建立人的联系和自主性。这种结构体现为中心化的生产线劳作，各司其职，一环套一环。因此它必然对人进行规训，也必然会限制了人们的自主性和创造力，如同我们在《生产之谜》里看到的标语那样。德勒兹主张打破传统的权力关系，寻求分散化和多样化的生产方式。他提出了“分子化”的概念，强调个体和群体之间的互动、关系和连接，以促进更具包容性和创造性的社会关系。

 

  或许装置作品《千里江山图》《坤》让艺术家在东方哲学里感觉到了更高层次的解决之道。《千里江山图》在一个巨大的管道上，连接了各种压力表、温度计以及控制阀门，用最直观的方式呈现出生产体系中的各种检测、控制和调节，在此却被戏谑挪用的《千里江山图》题名顷刻间去功能化。李邦耀以其少有的近乎调侃的游戏态度，让我们想起了庄子的《逍遥游》，也想到了他的那句名言：“物物而不物于物”——支配物而不为物所支配。庄子的下一句话是：“念念而不念于念”，意谓超越琐碎的念头，保持内心的平静与清明。此乃深刻的人生哲理与处世智慧，两者都提示我们要超脱物质的束缚，追求心灵自由与思想的升华。

 

  作品《坤》通过蓝色的管道，以视觉上的象征表达出易经中的坤卦。坤卦含义的本身是大地，也象征着收敛和聚集的力量，像大地一样聚集各种资源，为生长和发展提供土壤。从表面上看，李邦耀在此比拟的现代商品生产中流动与流行，更深层次上看，《坤》在象征大地和母亲的同时，代表着包容、孕育、柔顺、滋养等特质。它是一种柔软的能量，代表着一种静而能应变的状态。或许李邦耀在此暗示，这才是从物的节奏中，对人（使用者和生产者）的解救之道。

 

文/皮道坚