女性当代艺术是构成地方性知识的重要文本，她们特殊的叙事视野与叙事方式，不断形成微观的自由书写，与持续绵延的意义生产。视觉经验的在场性，个体经验的独特性，还有多元思考的鲜活性与实验性，汇聚交融，让个体精神对“自由生长”的呼唤在广阔的艺术场域中得以实现。

 

本次女性当代艺术春季展，是一次艺术与科技的积极融合，共邀10位（组）女性艺术家参与，尽管她们的生活经历、生命体验不尽相同，但她们对东西方文化的不同理解与表达，对在地性与全球性的不同感知与诠释，通过不同的研究路径和视觉语言，在有限的时空中进行创作与呈现，就像同赴一场萌生于春天的生命邀约。这些作品，有的回到艺术本体，以非线性、去叙事的表达方式，持续多年深入探索；有的始终关注当下，切入诸多社会问题，以综合的创作形态构建多义的自洽系统；有的体察自我，通过作品表达个体与他者之间，难以言说的私密感受；有的看似极为放松，对语言的控制却更加严谨，艺术家甚至通过对遗弃自然之物的随意捡取，重新编码，以此探寻废弃之物、生命状态与社会问题三者之间的摩擦与关联；有的溯源文献，再造“遗世桃源”，此桃源非彼桃源。古人桃源，在人与山水密契对话里静修道家精神；今人桃源，意在打通“壶天”之境，于流水不息中，观浩渺宇宙，投掷不羁个体于天地之间；还有的赋予“序列”以症候，拟从集体到个体、从宏观到微观，探究人类文化和社会环境对个体精神的影响，以及个体行为塑造与其所处文化生态空间，隐约闪现的自反性时空感知与拓扑反应，其背后的哲学语境与思考逻辑却别具深意。

 

值得一提的是，这场展览特殊之处，在于试图让艺术实践与前沿科技发生深入的互文关系。随着技术不断革新，架上艺术与空间艺术有了不同以往的延异，技术进步不断打开创作的壁垒，艺术借助技术手段，营造不同于日常经验的种种惊喜，以及异样的沉浸体验。科技与艺术创新，例如数字艺术、虚拟现实、增强现实等，在当下社会语境中，已悄然改变艺术的表达方式及表现形式。科技与艺术，正以难以想象的速度，在双向流动中彼此共生。

 

同时，这场展览还试图探讨科技与艺术之间如何更好地进行跨界合作，比如科技公司与艺术家之间的项目合作，与专业策展人之间的沟通磨合，以及三者在展览中就如何实现艺术、科技与前沿思想的融合进行深度碰撞。由此，引发如下思考：三者合作是否有效推动艺术与科技的共同发展？数字化时代，艺术是否面临挑战与机遇？艺术家如何应对这些挑战并利用科技带来的种种机遇？当然，最重要的还是希望通过这场展览，分析科技与艺术结合，如何引发公众对科技发展和人类文化的思考和探讨。同时，科技更像一把双刃剑，艺术家在借助科技的同时，更要清醒地认识到：艺术发展史不是技术熟练的发展史，而是观念和要求的变化史。

 

就此而言，女性当代艺术，与男性面对同样的问题意识与社会现实，由此引发的种种思考与视觉创造，并非基于狭义的地缘文化视角，或限于性别差异的传统窠臼，而是需要放置于在地性与全球化的历史文化视域中进行审视与判断，思考与论证，才能真正体察创作个体对自身公共文化身份的鲜明态度、自觉自为的生存与生命状态，以及隐匿坚韧、不乏深刻洞见的主体精神。自由生长，即是个体精神不断生长的需要，也是其保持独立创作立场的自我警醒，更是打破艺术与科技边界的内驱动力。

 

郑 娜

写于闽江西岸融汇山水

2024.03.26