南来北往，语出自宋·叶适《修路疏》，意为有的从南往北，有的从北往南。

 

  对于杨鹏诚来说，以该词汇作为他在上海的首次个展，既有两层含义：一是他作为南方人长期生活在北京的创作状态，是地理位置上的空间位移，身份及地域属性的象征和转承；二是回到他的绘画之中所蕴含的超越于平面化的视像图像，以自由粘合、拼接、书写而成的抽象景观，对带有编码符号的碎片进行重新“整合”与“镶嵌”。

 

  若作品以名称为脉络节点，本次展览可分为《繁花》、《红》、《风景》三个系列。《繁花系列一、二、三、四》着重于图像文本的“修葺”，当然，这里我所说的“修葺”并非词性本身的含义——修理；而是指我们在画面当中体验到的被艺术家抽象山水后显现的变体景观。不规则的切片与间隙，像锋利的手术刀一般划开崇山峻岭的接壤之处，星斑闪耀的点块和线条，标记着物象之间“物”的激情跳跃。这种“物”的实际标注和自由舒展，状如迷宫一般为我们提供一个“山水”镜像之于当代人的时间剖面及时代印记。

 

  《繁花系列五、六、七、八》愈加集中展现“物”的密集度，画面图像的气韵和节奏开始走向主体视觉中心处，它们之间更加紧密地交叠和转合，从而达至寂静朴素之美的力量感。在去除纷繁色彩之时，单色的气密开始昭显“物”的灵性。恣意果断的笔触划痕，如花一类般的植物充满生命温度。

 

  在《红系列》中，杨鹏诚逐渐将色彩推进并介入“山水”系统的景观图像中，其最大特征的表现莫不是抽象表述和涂画的精神性，在我们寻找这些抽象图形和意象符号的过程中，“写”与“画”的色型痕迹也成为艺术家付诸图像的真实感官，文本图式的指涉性则成为画面内核的迸发之要。

 

  《风景》系列强调符号和数字在画面的架构和布局，就像我们看到的Yangpengcheng’s和85、89、65等数字。这些数字隐射的是艺术类考生他们试卷的分数，《遗迹 Relic》较为清晰地将教育体制的分数划段进行量化，杨鹏诚对这些数字分解和保留，从而建构了一张包含数点和字符的抽象图像。《乐园》的布局分割，色彩的张弛有度，以及造型语汇的密布，再次将乐园梦境上升至我们可意见的梦想花园。此时“物”（数字符号）的呼吸频度向外部空间缓慢释放，继而呈现出一种鲜活而恣意的画面态势。色彩的运行轨迹，似乎在拂拭乐园的每一个角落，数个点与线、面交织而成的规则和“松散”的块状造型物，为其纷繁复杂的色域地图提供新的图像章节。

 

  “南来北往”所交与的不仅仅是来自空间和区域之于个体的影响，更应力着画家抽离于现实之中客观物的认知表达和内心感受，同时也是杨鹏诚通过绘画创作对于当代社会情状的真实察验和表述。

 

文/惠书文