上期简略提到Liste已成为发掘年轻艺术的平台：对新兴画廊而言，Liste是通往巴塞尔艺博会的桥梁；对未成名艺术家而言，则是艺术新秀进入国际艺术市场的连接机制。那么在艺术品投资，投资者应如何利用Liste这一平台作用呢？
Liste的举办初衷是为那些在参加巴塞尔艺博会的竞争中失败的画廊提供展示平台，其总监、灵魂人物布罗尔(Peter Blauer)着力于培养青年艺术家乃至青年收藏家，因此Liste的定位十分鲜明地支持新画廊与年轻艺术家。其次，体现于遴选标准上，巴塞尔艺博会规定只有开办超过3年的画廊才有申请参展的资格，而Liste的邀展对象是成立5年以下的新画廊，参展艺术家的年龄不能超过40岁，参加Liste的次数一般不得超过3-4次，这一规定等于迫使画廊在三、四年间将艺术家带领到成熟的市场上操作，同时保证Liste始终年轻富有活力。再次，Liste通过设立奖项有计划地提携艺术新秀。其中，瑞士国家艺术奖(Art Prize Nationale Suisse)是专门为刚开始艺术生涯的、瑞士本土优秀的视觉媒体艺术专业大学毕业生而设立的，今年第八届获奖者Josse Baillly来自Geneva大学，得到的奖励是CHF15000奖金和在Liste举办个展。另一奖项Redtoo Art Prize第二次颁发，其立意是提升新兴画廊和艺术家的能见度，帮助他们登上国际艺术舞台，它将授予一家首次在Liste展出的新画廊，获奖者将免除展位费，并由Redtoo集团收购一件作品。以上奖项均由Liste召集的专家评委会评出，对于年轻艺术是有力的扶持和引导。
笔者认为，Liste的重要性反映的是西方艺术品市场的分级和成熟而多层次的交易体系。这个体系通常由大型老牌艺术节与众多的外围艺术节共同构成，这些外围艺术节与主场地相隔不远，又称卫星展(Satellite Fair)。譬如巴塞尔艺博会的卫星展除了Liste之外，还有Volta、Scope；众多外围艺术节的崛起一方面说明艺术博览会之间的竞争激烈，某些传统的艺博会也有可能被后来居上者抢占了风头，另一方面外围艺术节赶搭大型博览会的便车，起到了增加人气的作用，延续性的活动不但没有减低参与者的兴趣，反而形成了群聚效应，成交行情更好。不仅如此，拍卖行也来助涨气氛，例如在伦敦Frieze期间佳士得推出的一系列战后及当代艺术展览和拍卖活动，共同促进了博览会经济。这种竞争对投资者提供了大量优质的艺术作品。
在这个艺术品交易体系中，各种类型的博览会定位明确、层次多样。对投资者来说，意味着多种投资选择，从大师经典作品到一线艺术家再到新锐艺术家，以及未成名的潜力股。大部分主展都侧重一流的画廊和昂贵的艺术家，而卫星展更关注年轻的画廊，很多收藏家都是为这些卫星展而来。例如日本艺术家村上隆在Volta展出自己工作室Kaikai Kiki的作品，包括日本其他艺术家的新作，标价都在三千美元左右，开幕当日已售罄。对新手画廊来说，则意味着降低门槛，给予发展空间。一般主会场的门槛很高，例如巴塞尔艺博会的门槛是成立3年以上的画廊，而Liste与巴塞尔的门槛不同则是成立5年以下，伦敦动物园艺术博览会(Zoo Art Fair)一般是未满6年的画廊。外围博览会能发出不同的声音，增添博览会的多样性，而且他们覆盖的市场群体不同，有其存在的空间和理由，为艺术品交易提供不断的年轻艺术品。
上述的西方艺术品交易体系也同时在西方的其他艺术品交易重要城市体现出来。以英国“买得起艺术节”(Art Affordable Fair London，简称AAF)为例，它针对刚开始收藏艺术的新手和对艺术有兴趣的中产阶级，新手只需通过网上登记便能以新兴收藏家的身份参加开幕仪式。笔者在前两期曾分析过中国艺术品的二级拍卖市场占比太大，实际上这不利于培养收藏家和新手投资者。因为没有一定身价是无法进入顶级拍卖会的，而且在拍卖会上，只能利用有限的市场信息做出竞拍决定。但另一方面，直接到画廊购买又需要已经与画商认识。此时艺术博览会就担负了培育年轻收藏家的责任，在那里可以充分比较和咨询。当兰塞(Will Ramsay)在伦敦创立“买得起艺术节”时，标榜的就是参展作品的平价，吸引寻求入门机会的收藏者，注重对年轻收藏家的培养。笔者认为，投资者应该值得凭借多层次、定位明确的博览会体系主动制造投资时机，在为年轻艺术家和新兴画廊提供展示平台的机会中，挑选具有转化为艺术品投资属性的艺术家作品。 |