创造英国第一幅波普艺术作品
理查德·汉密尔顿(Richard Hamilton)逝世的消息是他的代理画廊高古轩宣布的，但画廊并未透露其死亡原因。去世的几天前他仍在筹备自己于2013年至2014年将在洛杉矶、费城、伦敦和马德里的博物馆进行的个人回顾展。
1956年，当时34岁的汉密尔顿为伦敦艺术团体“独立派”举办的名为“这是明天”的展览创作了这幅剪贴画。作品完全由其他媒介上剪贴下来的现成印刷图片拼贴而成，画面表现的是一间现代公寓中的情景，主人公是一位肌肉发达的男子和一位坐在沙发上的傲慢女郎，男子手上拿着一支写有“POP”字样的棒棒糖，房间被电视、卡带式录音机、吸尘器等潮流物品所充满，透过画面中的窗户还可以看到一个电影屏幕，正在上映的电影《爵士歌手》里面的艾尔·乔尔森的特写镜头。
这样一幅热闹的画看上去滑稽之余又让人有不舒服的刺痛感。画面中对所有潮流事物的组合，显示出艺术家本人对当时流行文化特征的一种敏锐的概括，浓缩了现代消费文化的特征。
因此，这幅拼贴画作为英国第一幅波普艺术作品，被认为是最典型的波普拼贴画，它使波普艺术的特质得到更大程度的体现。
五十多年过去，这幅作品即便今天看来，也充满讽刺意味，其对当代生活荒诞的把握精确到令人咂舌。工业化、现代化进程本身本应带给人更多闲暇来享受生活，现实中换来的却是无处不在的商品、流行符号和大众消费。闲适和优雅变得无处安放。可以说，汉密尔顿精确地诠释了一个时代的特征。
标注梦露照片
为披头士作纯白封面
波普艺术大腕安迪·沃霍尔丝网印刷作品《玛丽莲·梦露》是他的招牌作品，但早在这幅作品诞生前两年的1965年，汉密尔顿就曾在梦露的玉照上做过文章。只是比起沃霍尔那些整齐排列的变幻色彩的梦露大头照，汉密尔顿加入了更强的感情色彩。1965年，他以一个摄影家拍摄的玛丽莲·梦露的照片中的一些连续镜头为基础创作了《我的玛丽莲》，将照片进行了拼贴，并在上面圈点、标注，完全颠覆了这些照片原本用于展现性感、美妙的面目，变得富于隐喻，甚至在某种程度上暗示了她的自损性格。
上世纪六七十年代，他同样以拼贴的方式创作了《动荡的伦敦》系列，其中最著名的一幅作品源自真实事件，摇滚巨星米克·贾格尔和汉密尔顿的画商“帅鲍勃”因毒品事件坐在警车后座用带着手铐的手遮挡面部，2007年他让英国前首相托尼·布莱尔化身成牛仔，穿着马靴，腰上系着手枪皮套，创作了作品《震惊并敬畏》。
除了波普艺术，汉密尔顿最为著名的作品还包括为披头士乐队的专辑《White Album》设计的封面，和花里胡哨的拼贴画作品不同，这张封面没有一点图像，仅是一片纯白和两行不起眼的字，标注出唱片名和披头士乐队名，异常简约，堪称封面设计的经典之作。除此之外，汉密尔顿还是一位卓有成就的插画家，为乔伊斯的著名小说《尤利西斯》创作了大量精彩插画，据《卫报》报道称这些插画的精美程度可以和《爱丽丝漫游仙境》的著名插画媲美。
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