驻留项目受到越来越多艺术家和机构的追捧，借着“全球化”这股东风，艺术家得以走出去，异域文化的遭遇和艺术家自身文化滋养的碰撞，带出的作品让人耳目一新；不同肤色、不同国度、不同领域的艺术家交汇于一处，在思想风暴的冲击下，结出丰硕的果实。
      早在20世纪初，驻留项目已显雏形——富裕的艺术爱好者提供场所，邀请艺术家前来居住并创作——这是一种对艺术和艺术家的赞助方式。最早的驻留项目是位于美国的纽约州、已有100多年历史的Yadoo，至今Yadoo仍是艺术家们梦寐以求的驻留圣地。后来，一些艺术家自行组成团体，建立自己的艺术乌托邦，也开始发展由艺术家组织的驻留项目。随着全球化的蔓延，驻地计划越来越受到青睐，主办驻留项目的有艺术院校、美术馆、艺术基金会、画廊等机构，通过邀请来自世界各地的艺术家、策展人、作家、音乐家进驻，一方面丰富了机构的内容，同时也促进了多种文化的跨界交流。
      驻留项目种类繁多，各有特色，由于这些机构办驻留项目的目的和配套的设施各不相同，因此吸引到来进驻的艺术家类型也很不一样。驻留项目一般可以按主办机构提供给艺术家的资源来分类。最常见而且比较容易申请到的是只提供住宿和工作室，驻地时间为1～3个月不等，不提供生活费和其它相关人脉资源的驻留项目。这种驻留项目很多都在一些自然风景很优美的地方，他们给艺术家带来的资源和支持比较有限，吸引的艺术家群体一般是自己有足够经济来源，想暂时离开繁忙的大都会，安静地进行艺术创作、体验生活和大自然的人。比较受年轻、从事非商业创作的艺术家欢迎的一种驻留项目是提供艺术家住宿和工作室，少量生活费，驻地时间为半年到一年之间的计划。在美国，申请驻留项目基本上是每一位艺术学生迈出社会的第一步。如何进行驻留项目的申请，驻留项目的信息及资源的公布渠道，是艺术院校就业培训的一部分。毕业后，如果能成功申请到好的驻留项目，可以保证年轻艺术家在有经济保障的情况下继续进行艺术创作，并有机会认识艺术圈里的朋友，建立自己的人脉，为艺术职业生涯铺路。不少年轻艺术家都经历过从一个驻留项目转移到另外一个驻留项目的过程。他们通过驻留项目的支持来生活和创作，直到作品被认可或找到一份稳定的工作为止。长时间的驻留项目也有立足于支持学者进行学术研究，例如完成一本书的写作，支持艺术家完成一个需要长时间和精力来完成的方案为目的。法国的卡蒙高基金会(CarmagoFoundation) 驻留项目就是一个很好的例子。卡蒙高基金会位于法国南部普罗旺斯地区，风景十分优美。驻地机构每年主持两期每期为期5个半月的驻留项目，每期驻留项目为来自世界各地的13名艺术家和学者提供一套公寓和工作室，以及适当的生活补助。艺术家的公寓每周都有专人打扫，驻地艺术家基本上不用为生活操心。公寓面朝地中海，环境十分怡人。基金会组织每周一次的计划进度研讨使来自不同地方的学者、作家、音乐家和艺术家有一个跨界讨论的机会。对于有明确方案和计划的学者和艺术家来说，这样的条件很优裕，也有效，但对于想通过驻地来吸取新的信息和灵感的艺术家来说就稍为平淡一些。如果想通过驻留项目扩大艺术家的人脉和社会活动资源的话，可以寻找位于艺术中心城市的一些计划，例如纽约的下城文化基金会( Lower Manhattan Cultural Council )、艺术奥玛国际艺术家驻留计划 (ArtOmi International Artist in Residency)、惠特尼独立研究计划(Whitney Museum of American Art: Independent studyprogram) 等。这些驻留项目一般只提供艺术家工作室，至于食宿和生活费用都要艺术家自己解决。但这些项目可以给艺术家提供很多资源。经常会有策展人、评论家、画廊老板到这些驻留项目里走访，并物识艺术家。通过驻留项目，可以帮助艺术家在纽约的艺术圈打开门路，大多数艺术家在驻留项目结束后会有画廊或机构帮他们做展览。最后还有一种驻留项目是经由主办方邀请的，例如沃克艺术中心(WalkerArt Center)、卡蒂斯特艺术基金会(KadistArt Foundation) 等 。这些机构有相当的知名度，驻地艺术家是由机构的委员会提名并投票通过才发出邀请。他们提供给艺术家的人力物力资源都很丰富，一般驻地结束后会邀请驻地艺术家做一个展览，目的在于提供良好的条件激发艺术家完成一件具代表性的作品。他们邀请的一般都是些在艺术实践上比较成熟的艺术家。
      驻留项目可以给艺术家带来新的资源和不同的艺术创造体验，然而它的不足之处就是驻留项目一般都有一个限期，从一个月到一年不等。艺术家完成驻留项目后就必须离开。频繁的搬迁对于艺术家职业发展来说并不是特别有利。 对于喜欢做大型装置的艺术家来说，驻留项目完成后，作品的运输就成了很大的问题。 另外，一件好的作品的完成一般很难以时间来计算，如果艺术家被迫在一段时间内完成一件作品，艺术家呈现的作品未必如工作室创作的那般精致和完善。驻留计划更大的作用是对艺术家思维的冲击，不同的文化背景和视角相互磨合，给艺术家带来的影响不一定能即时生效，但这种影响是长远的，也许会体现在艺术家以后的创作中，被带到下一次的驻地计划中，也许内化为个人意识流的一部分。
      作为一个机构要做好一个驻留项目关键是要因地制宜，最大限度地利用资源和挖掘自己的优势。例如，今年年初，广东时代美术馆发起的名为“开放的工作室”的驻留项目，充分考虑了广州独特的文化气候。与北京、上海相比，广州的艺术生态比较小，但盘踞珠三角的地理环境，各种制造业云集，满足艺术家们对创作材料的各种需求。由于地处南方，广州的政治气氛相对淡化，生活气息浓厚。可以说，广州是一个很适合生活和创作的地方，因此“开放的工作室”以艺术生产基地以及与观众互动作为定位。
      无论对于艺术家或是策展人，艺术驻留项目就像是一块实验田。不仅为艺术家提供新体验的机会，也可以为美术馆或机构探讨鲜活的展览模式，更是一次启发长期生活于当地的艺术家创作思维的契机。

          责任编辑：刘倩