李宜霖：将华人艺术推向国际

李宜霖：将华人艺术推向国际

        位于798艺术区的亚洲艺术中心，是很多艺术爱好者的必去之地，不仅是因为这里有大名鼎鼎的红猩猩雕塑、有近1000平方米的展览空间、有荟萃中外艺术家的优秀画作，还因为在这里能感受到一种新的生活方式，以及自由平等的艺术氛围，同时这里还刚刚入选了文化部公示的“第四批诚信画廊”。对于“亚洲中心”北京负责人李宜霖来说，作为一家台湾画廊，亚洲艺术中心的“光环”背后曾有初涉内地市场的尴尬，但他一直抱有将华人艺术推向国际舞台的信念。
　　初到北京“水土不服”
　　6年前，当亚洲艺术中心把画廊开到北京的时候，少有人注意它的存在，虽然它在台湾已经有20多年的历史，举办过很多具有历史意义的展览，并代理经营了赵无极、朱德群等华人艺术大师的作品。
　　谈及初入内地市场的困惑，亚洲艺术中心北京负责人李宜霖记忆犹新。从台湾到北京，最初他们也遭遇了“水土不服”。台湾的画廊在上世纪80年代就成立了，经过几十年的发展，培育了一批对艺术有很好理解的观众，大家对艺术的需求已从实用价值转为精神需求。“内地有别于台湾，内地艺术家自身的发展先于画廊，画廊起步较晚，没有画廊去教育观众，观众审美意识的培养相对滞后，另外相关法律法规还不完善。”李宜霖表示。
　　然而，让李宜霖感触更深的，是开拓市场的艰辛。2006年，内地的中国当代艺术已处于井喷期，由于进入时间较晚，他们很难争取到好的资源，尤其是想找到好的艺术家更是稀缺。
　　但有一点李宜霖坚信：北京是中国当代艺术的集聚地，是多元文化碰撞的国际平台，“内地近80%的画廊都在798，许多国外画廊在这里也有分支机构”。
　　做大做强惟有“诚信”
　　李宜霖深知，要在内地打开市场，就一定要考虑内地人对艺术的了解和品位追求。“经过这些年的积累，内地客户对艺术的需求，逐渐从装饰需求转为收藏需求，这方面的投资热度也越来越大。”
　　然而798有那么多的画廊，如何才能让自己的画廊脱颖而出？这是摆在李宜霖面前的难题。他认为亚洲艺术中心一定要有自己的经营特色，树立自己的品牌。
　　针对目前国内艺术品市场造假、高要价等情况，亚洲艺术中心承诺绝对不卖假画、不漫天要价。
　　李宜霖告诉记者，在选择客户的时候，价格并非首要标准，诚信才是。放弃出高价位客户、把作品卖给出较低价位的客户，这对很多人来说难以理解，但在李宜霖看来，却再正常不过。“我们理想的客户，是那些真心喜爱艺术不会任意倒卖长期收藏的好客户。哪怕他出的价格不是最高的。”
　　为此，亚洲艺术中心积累了近2000位客户，“这些客户是真正为了欣赏和装饰而收藏艺术品的，他们其实是和我们以及艺术家们一起共同成长的”。李宜霖说。
　　艺术家是画廊的财富，当别的画廊争相签约艺术家的时候，亚洲艺术中心却坚持对其高标准把关。“除了作品以外，我要看他的人品，甚至有时我会在人品的考量上超过作品。”李宜霖表示，在签约艺术家之前，会对其有两三年的观察期，当双方都互相信任时，才会达成合作。
　　李宜霖介绍，他们和艺术家的合作通常是采取独家代理和长期代理的方式，分成方式则有提成支付和底价支付两种。对于年轻的艺术家，中心会有一个前期的资金支持，“艺术家的发展需要一定时间的积累，我们会挑选好的作品寄卖，但不会有保底生活费或者承诺每年卖出多少作品，这也是对年轻艺术家的一个激励”。
　　在李宜霖看来，亚洲艺术中心不仅是一家画廊，同时还是一家艺术顾问公司。“我们会提供给艺术家客户、市场的相关信息，比如说作品的主题、尺寸是不是适合，是否能与大的文化背景相契合等。当然，艺术除了审美之外，还应该有打动人心的东西在里面。”
　　搭建艺术文化交流平台
　　6年的磨砺，亚洲艺术中心终于在北京站稳了脚跟，李宜霖也越来越适应了内地的生活。现在亚洲艺术中心一头连着台湾、一头连着北京，通过办一些两岸交流的年轻艺术家巡展或个展，为两岸艺术家的交流提供了一个平台。
　　两年前，亚洲艺术中心的客户中，内地人不到5%；但现在，这个比重增加到了15%。2009年之前，画廊都处于投入阶段；2009年实现了两倍的业绩增长，此后都以10%的速度持续增长。
　　然而，澳大利亚新南威尔士大学营销管理硕士学位出身的李宜霖，目标并不局限于此。“画廊是商业机构，我们在维持正常运营的同时，更希望能多为提升社会文化做一些努力。”李宜霖表示，亚洲艺术中心不仅是沟通两岸艺术文化的纽带，还应将优秀华人艺术家推至欧美国际舞台，使他们能在世界崭露头角。