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那么多展馆要拿什么展览来填?

时间:2016年07月14日 作者:傅军 来源:阿特网
    以“吐槽”当代艺术知名的策展人梁克刚对北京某民营美术馆主办的“毕加索·走进中国”展览的虚假宣传进行了一次入木三分的大揭底和大曝光。
 

资料图
 
    其实,这种虚张声势、名不符实的商业大师特展去年在上海已经上演过很多次。只不过,与北京的好排场、讲气势、追求明星效应相比,此展在上海要相对低调一些。因此,对待差不多同样性质的一个展览,由于宣传诱导产生的联想与实际展览品质之间的落差和张力,北京肯定超越上海。事实上,此次“毕加索·走进中国”展览所暴露出来的问题,只是众多艺术展览乱象中的冰山一角。其背后所深藏的有个根本性问题:中国优质展览资源的匮乏。

    近年来,一方面,由于国家的重视;另一方面,社会物质财富已经积累到了一定阶段,因此,美术场馆兴建的热潮方兴未艾,并有越演越烈之势。投资数千万甚至十多亿元建造一座地方美术馆或者民营美术馆的现象已经屡见不鲜,业已成为一种常态。据有关媒体报道,眼下,全国正以平均每年100座的速度在兴建新的美术馆。仅2011年,该数字就达到了惊人的386座——相当于平均每天就有座新美术馆诞生。美术馆这种高速的发展与增长,一方面丰富和活跃了一座城市的文化建设和市民的业余生活,也推动了一座城市的创新活力。但另一方面,美术馆蓬勃发展的背后,有两个问题越来越凸显:一是优质展览资源的匮乏;二是专业人才的短缺。
国内美术馆的建设模式先盖房,再想着如何办展,与西方美术馆先有藏品再有场馆的理念完全不同。让很多投资经营者始料不及的是,硬件的投入是有限的,建成之后,后续美术馆的运营和发展才是真正烧钱的开始。随着一座座造型奇特、体量巨大的美术馆建立起来,投资者或者经营管理者才开始考虑,这每年12个月的展览档期,拿什么内容去填充?

    毕竟,美术馆是建立学术制高点和长远文化价值的地方,它们以文化与艺术的高度来影响和福射社会。因此,美术馆举办的展览显然不同于画廊,它不是简单的作品呈现,而是以学术研究为基础,以独特性和创造力作为评判依据。展览就是对艺术作品作出的一种价值判断,展现出一个专业学术机构的立场与姿态,进而起到教育和引领的作用。美术馆的这种性质,决定了它不是随随便便做展览的地方,它是提供高品质学术性展览的地方,那么这些高品质的展览哪里来?

    一种是结合自己的藏品,通过专业人员的系统梳理和深入研究之后所做的展览,比如说最近几年正在兴起的文献展和研究展。另一种是依靠资金实力,向国内或国外同行、基金会引进的特展,比如贾柯梅帝回顾展、埃利亚松的“无相万象”展。还有一种,就是结合美术馆的定位和发展方向,邀请策展人量身定制的品牌性展览,比如说双年展、三年展等等。再有一种,学术主题展,这类展览具有一定的问题针对性,对当下艺术发展中存在的一些现象作了学术性思考和总结的展览。

    第一种形式的文献展和研究展,需要依托丰富的藏品资源,还有专业团队的系统梳理和学术研究。符合这两个条件的美术馆,目前全国来讲,可以说是凤毛麟角。而第二种形式的特展,必须依靠强有力的资金保障。眼下,通过政府财政支出的可能性已经越来越小。而如果依靠民营资本,势必会考虑投入与产出比。特展是一种成本投入高、程序复杂、对承办场馆专业要求特别高的一种展览,目前全国很多的美术馆其实并不具备这些硬件或软件的条件。像上述北京某民营美术馆为何举办这种低品质的大师特展,也是出于商业方面的考虑。高品质就意味着高投入,不想高投入,却想获得高回报,只能靠商业营销、华而不实的宣传攻势、或者名人站台背书。第三种形式的品牌展,主要是依靠机构本身的学术影响力,以及策展人调动优质展览资源的能力,当然,还有资金实力的保障,包括馆长本人的长袖善舞。第四种形式的学术主题展,策展人必须具有很强的学术敏感性和明确的问题导向,能够提出具有一定深度的学术命题,并拥有广泛和优质的艺术家资源,能够调集到具有代表性和说服力的作品。这里涉及到美术馆自身具有什么样的高度,它才能挑选和邀请到什么类型与级别的策展人。当然,这种学术主题展,也必须有相当的资金实力保障。

    以上四种优质的展览资源其实是非常有限的,因为它涉及到很多方面:历史积累、资金实力、专业团队、藏品质量、人脉资源、学术视野等等。

    笔者认为,改变优质展览资源匮乏的问题,首先是要转变新建美术馆投资者或者决策者的思想认知。必须认识到,美术馆不是以硬件来建立其高度的,而是以软件来体现其实力和价值的。这样才能在美术馆筹建之初,就重视专业团队的培养和打造,而这样的专业团队是未来自主策划或者对外承接高品质展览的基本保障,也是挑选到优秀策展人并与之开展合作的前提。

     其次,对于已经拥有一定数量藏品的美术馆,要重视学术梳理和基础研究,活化“典藏”。同时要逐渐明确本馆的收藏定位和方向,开展序列性和系统性的收藏。需要注意的是,收藏不能只停留在“作品”层面,必须扩大到文献资料等“物品”层面。因为这些“物品”,便于专业人员深入研究“作品”,并与“作品”构成某种互证的逻辑链条,最终才能共同支撑起一个具有学术价值的研究性展览。

     再有,一家美术馆必须学会整合各种展览资源,创造性地开展工作。2015年,苏州博物馆曾经主办了“十洲高会——吴门画派之仇英特展”,赢得了社会各界的一致好评。“仇英特展”,苏博31件展品全部来自海内外12家文博机构的大力支持。这就说明,依靠品牌优势,一个准确的定位,一个好的创意,自己没有一件藏品,也足以举办特别精彩的展览。■

    (作者系上海油雕院美术馆副馆长)
责任编辑:杨晓艳去阿特首页
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