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布里的材料写实主义
意大利反形式主义者阿尔贝托∙布里（Alberto Burri）受到未来主义、米罗的拼贴和杜布菲的厚涂画的影响，发展出一种材料写实主义绘画。它不同于抽象表现主义，具有存在主义的内容。20世纪50-60年代，贝里以麻袋、粗麻布、木片等材料制造的集合艺术著称。他设计了一系列用麻袋片缝制、拼贴的油画作品，看上去像是有补丁，或是有弹孔的衣物。比如，《红色和布袋》的破碎感令人想起被侵犯的肉体与精神怆痛。
布里 《红色和布袋》1954
丙烯和浸沥青的麻绳，画布
86.4 x 100.3 cm,伦敦泰特美术馆
布里用沥青和铸模等材料创造了一种突起于画面的半雕塑作品，被称为“驼背画”，模糊了绘画与浮雕的界限， 《大铁片》（Large Iron M4，1959）就是一例。布里还运用破碎的材料表现战争的伤痕。比如：他1956年的作品《木头和白色》（Legno e bianco 1）, 用烧焦的木板表现战争千疮百孔的战后景象。
《大铁片》1959
焊接金属铁皮钉在木头框架上
199.8 x 189.9 cm, 纽约古根汉姆博物馆
阿尔贝托·布里《木头和白色》1956
烧过的胶合板，丙烯、琴弦、油画布
87.7 x 159 cm，纽约古根汉姆艺术博物馆
诗意抽象: 汉斯·哈同& 苏拉热
德裔法国艺术家 汉斯·哈同在（Hans Hartung 1904-89）战后的抽象绘画作品展示了独特的书写性风格。他的画面讲究理性的控制，不同于抽象表现主义冲动的表现性。比如，他1950年创作的《T-50 绘画8》 (T-50 peinture8) 。在大面积的色块中，艺术家把大胆的黑色笔触与狂乱的线条结合起来，有意打破了传统绘画中的形式规律。这样的抽象画仿佛创造了另一个自然世界，如同流动的血液或生长的细胞。60年代，哈同的抽象化更讲究节奏感、和笔触线条的韵律，成为抒情抽象的代表。他的代表作T1963-R6用整齐的素描线条描绘了头发被吹乱的一瞬间。哈同流畅精致的绘画风格影响了许多的年轻画家，成为60、70年代一直影响到美国的诗意抽象画的先驱。
汉斯·哈同《T-50 绘画8》1950
96.8 x 146 cm 纽约古根汉姆艺术博物馆
汉斯·哈同《T1963-R6》1963 布面丙烯
179.7 x 14.1 cm 伦敦泰特现代
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