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童文敏：我最想去的地方是，有台风的地方
时间：2021年08月06日 作者： 来源：
2021年6月19日，山中天艺术中心呈现了展览“做更好的人——新一代的工作方法 新工作、新身份、新方向、新生活”，将目光投向近几年在艺术、建筑和设计领域中，最具代表性的新一代的艺术家所呈现的新艺术现象，以及他们所带来的新工作、新身份、新方向、新生活方面的变化。此次展览汇集了中国新一代最具代表性的艺术家、设计师、建筑师——陈天灼、绘造社、葛宇路、何翔宇、李燎、梁琛、梅数植、倪有鱼、童文敏、王子耕、赵赵、周轶伦、朱砂等的多种类型的创作项目和艺术实践，展现他们如何在不同的领域，以从未有过的方式动摇了过去的传统。展览由独立策展人崔灿灿策划，展期将持续至2021年9月7日。
本期，我们将聚焦于参展艺术家童文敏
童文敏，放风 2016，行为，中国青海
在艺术家自我身体普遍被悬置，行为艺术几乎被“表演”所取代的今天，童文敏持续数年的行为实践，为观众重新打开了身体与工厂、草坪、星空、松林、树梢、村落、小镇、街头、河流等自然空间和公共领地，以及与自我生命之间那些日常而又神秘的感知维度。在她的作品中，具有一种敏感、细腻、潜藏的力量。
本次展览中展出了艺术家的几件代表性作品。在《微风》中，用沾了颜料的树枝如微风般拂过她的后背和画布。在《海浪》中，在沙滩上，她的身体随着海浪运动。在《草坪》中，赤身穿着草坪缝制的大衣趴在草坪上，缓慢地, 逐渐站立起来；而《地方志》则是将透明胶带粘贴在自己走过的大墨雨村的村庄道路上，再原路裹回胶带，成为一个球体。善用身体作为创作元素的童文敏认为自己并无固定的工作方法，常常在创作中通过看似违反逻辑的行为，时常简化的或具规律性的动作，激发微妙且具启发性的行动，形成某种朴实的浪漫，制造跟日常生活的空隙。
童文敏，草坪 ，2018，行为，中国重庆中梁村
正如华宇青年奖的终评委们曾指出，童文敏的行为作品无不透着诗意和野性，但又毫不做作和煽情；它们无不俯贴着大地，但又总能回到她的身体根基。这并非是源自某个外在强力支配下的对抗，也并非出于某种自我情绪的宣泄，而是透过一种素朴的情感、能量和锐度，从身体内部或是与现实之间的些微关联中，向我们撕开了一个个生命-政治的缝隙。
她的作品往往从很微妙的感受出发，比如《放风》，最开始源于艺术家借着美术馆门口的穿堂风低下头吹头发的经历，当时她就产生了一种想在高处吹风的想法，想跳出艺术创作的僵化模式，寻找一种更野的表达方式，于是在去青海驻留时，她请朋友开车带她离开西宁城区，去更远、更荒芜的地方，在城市和荒原的往返路程中，感受到更多的“野”，不是浪漫的，而是复杂的。她爬上光秃秃山顶，将头发与黑色的线及山坡上的9块碎石连接起来放风。她的行为最后都是极简的，会抛开之前的情感和理论，砍掉多余的形式，只保留最主要、最直接的部分。
去年夏天，童文敏接到ART POWER 100邀请，自主创作一支以“who am I”为主题的短片。她在《2020看天做作品》短片中分享了当时的创作状态，新的创作线索和她的生活，其中有一段让人回味：“我的艺术…我一直记得一位前辈说的话，是，不要害怕，要勇敢。我最想去的地方是，有台风的地方。”
童文敏，海浪 ，2019，行为，金之岛，马来西亚
以下内容是艺术家童文敏在《海浪》作品中的独白
“我一直对运动很感兴趣，对末梢运动也很感兴趣。海浪对我来说就是一种末梢运动。海洋占地球表面的70%左右，而你看到的永远只是你眼前的这片海域。能触碰到的，也就是海浪拂过你的脚背或手，再或者你全身浸入海中。
……
我的身体完全放松，随着海浪，化解海浪的力量。海水很咸，我闭着眼睛。我有时听见轰隆轰隆特别大的声音，我以为会有一个很巨大的浪，结果等了好久，什么也没碰到我。有时候什么都没听见，啪的一下 ，一个巨浪打过来。每一次的海浪都不一样，我仿佛在等待未知的到来。”
