格哈德-里希特
格哈德-里希特(Gerhard Richter)的“Abstraktes Bild”在2011年苏富比拍卖中以7,209,250英镑售出
Binstock乐此不疲的与路透社谈论该研究报告,并表示里希特正在成为更大规模的艺术品投资新宠,报告中的图表能够清晰的说明这一点。但笔者持不同意见。首先,Binstock的研究图表并没有十分明确清晰的信息,而且在某种程度上讲,在与S&P 500(史坦普500股价指数)进行对比后,就确定投资导向,认定某些艺术家的作品具有很高的投资价值,这么做是十分危险的。Binstock觉得自己为艺术品投资领域提供了一条金融专业主义的标准线,笔者认为聪明的读者能够发现该图表提供的建议并不专业。
不可否认的是,Binstock的这份研究报告一定程度上说明了艺术品市场的一个现象:艺术世界的重心开始转向个别艺术家,格哈德-里希特已经成为一 个资产类别。当笔者问及Binstock关于“里希特的行情正在飞涨”的言论是否能够作为一个经典的行业趋势分析时,Binstock回复的是“的确,里希特的行情飞涨,并且已经从市场方面获得了证实。”换言之,Binstock将里希特与毕加索、德库宁和沃霍尔相提并论的理由,仅仅是因为里希特的画在拍卖行里卖的好。
但是,他忽略了一点:毕加索、德库宁和沃霍尔不仅仅是"杰出的"艺术家,他们是"重要的"艺术家,在20世纪的艺术史上扮演着极其重要的角色。他们甚 至改变了我们看待艺术、思考艺术的方式:什么是艺术,艺术的价值是什么,艺术应该是什么样子的。里希特在艺术技巧上或许与前人们没有可比性,但他永远不能 与这些艺术前辈相提并论。
毕加索、德库宁和沃霍尔在世界艺术史上都是一个标签,他们通过自己的方式面对世界:他们打破常规,创造具有挑战性的新奇事物。在艺术圈接受他们之前经 过了漫长的岁月,时至今日,他们的作品仍然用叛逆来震撼世界。相反,里希特的那些昂贵的艺术品似乎一直是色彩绚丽的滚轴画,或者是漂亮的烛台,这些都符合 大部分人的喜好,从不引起争议。
如果仔细看维基百科上关于“世界最贵的画‘的列表,不难发现,很多艺术大师的罕见作品会出现在上面,像克里姆特,梵高,提香,蓬托莫等。但是就”商品化”标准,他们在数量上无法超过毕加索和沃霍尔。如果你真的想赞同Binstock的某部分说法,那就正如他报告中说到的:里希特正在成为一种商品,像毕加索和沃霍尔一样,这种艺术家商品化的转变通常伴随着艺术家作品价值的巨大增长。 |