观众在阿姆斯特丹的艾尔米塔什博物馆观赏作品。博物馆的藏品展“印象派——感觉”展览时间从2012年6月16日到2013年1月13日。
阿姆斯特丹-从2012年6月16日至2013年1月13日，阿姆斯特丹的艾尔米塔什博物馆举行“印象派——感觉与启示”，这些展品都是圣彼得堡的艾尔米塔什博物馆收藏的世界著名的印象派绘画。印象派先驱莫奈，雷诺阿，西斯莱和毕沙罗等人作品，都受到法国19世纪画家如德拉克罗瓦和杰罗姆让 莱昂的影响。这次展览侧重于艺术运动之间的反差。例如，参观者可以看到并体验预示着新时代的印象派运动。所有的画，素描和雕塑来自圣彼得堡冬宫收藏。荷兰很少有这样的机会全面感受印象派。
感觉
象派这个名字来自于当时一位记者对莫奈1872年作品《印象，旭日东升》的讽刺称呼，但很快就被作为骄傲的徽章。这些画家用鲜艳的颜色记录下稍纵即逝的快乐，一种纯粹的绘画的快乐。他们没有崇高的思想，喜欢在户外不断变化的光线下作画。印象派给当时沉闷的艺术界带来新鲜空气。他们描画的主体很容易理解。伴随着城市和乡村风景，他们描画着小资产阶级日常生活中最迷人的方方面面：巴黎的咖啡馆和林荫大道，海滨风景，非正式的肖像画和郊区划船。新一代的革命思想与占统治地位的学术传统发生冲突。他们那色彩丰富的“印象”被看作是令人震惊和激进的，起初他们经常遭到嘲笑。然而他们对风格，技术，题材激进的做法，事实上使许多艺术家深受鼓舞。他们迎来了现实主义新视角，审美的新概念，新的时代。灵感印象派开始是回应官方挑选艺术品的年度展览——巴黎沙龙的经典性。这种风格要求画家画的很仔细：设置好的舞台场景被刻画着清晰的轮廓，精巧的细节描绘。他们的主题是神话，历史或宗教。新古典主义最突出的艺术家是 阿里山大 卡巴尔《伊丽莎白 沃伦特索瓦 达斯科娃伯爵夫人》(1873), 和让 莱昂 杰罗姆《古罗马奴隶市场，罗马女奴出售》（1984）。法国浪漫主义最出名的代表之一德拉克罗瓦《摩洛哥猎狮》（1854）。 而像西奥多·卢梭和查尔斯·弗朗索瓦·德比尼等画家代表了巴比松画派。他们被看作是印象派的先驱，因为他们露天画现实风景。
这次展览故意把印象派放在他们的前辈，同时代人，和接班人，包括一脉相承和竞争的运动之间。最受喜爱的如莫奈《在花园中的女人》和雷诺阿的《女演员珍妮撒玛丽的肖像》与德拉克洛瓦，德比尼和杰罗姆的作品并排，以及受到印象派印象发展出原创的个人风格的艺术家作品，如保罗·塞尚《吸烟者》（1890至1992年）和保罗高更《捧着水果的女人》（1893年）。 总之，阿姆斯特丹冬宫明确而引人入胜地概述了1850年和1900年之间法国动荡的艺坛的许许多多流派和争议。在冬宫的梵高博物馆当我们提到塞尚和高更，不能忽视第三个艺术家：梵高，他们都很本真和当时都辉煌，梵高也要得益于印象派。作为后印象派的领军人物，他探索了运动的极限。9月29日，梵高博物馆收藏中的大部分将运往阿姆斯特丹冬宫，包括75件纸上作品和精选的一些信件。这两个展览将同时向公众开放。这是首次将梵高的大量作品与冬宫藏品同时展出。
责任编辑：刘倩 |