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徐冰谈建国后他所经历的央美人体写生
裸露肌肤总是会和人的道德和控制力下降结合起来。作为西洋艺术意义上的裸体艺术创作样式,人体写生也承受了超越写生之外的各种压力。与之密不可分的人体模特写生训练传入中国,也是20世纪以后的事情。最早进行此类实践的是李叔同。据记载,他于1914年在浙江第一师范学校首创了人体写生课。但因此举仅限于学校内部,并未引起社会关注。比他“闹得动静更大”的是刘海粟。1912年,刘海粟在上海创办了上海图画美术院,两年后,在西洋画科开设了人体模特写生课。这是现代中国第一个人体模特出现在刘海粟创办的上海美专,1917年,美专成绩展览中陈列的人体习作素描骤然触发了一场人体模特风波,引来孙传芳的干预。刘海粟因此被斥为“艺术叛徒”、“教育界之蟊贼”使用与禁止的斗争从此开始。比他更惨的中国西汉时期广川惠王的一个妃子陶望卿因为让画工给她画像,画像时“袒裼粉其旁”,大胆充当裸体模特,结果被杀。
李叔同的半裸女写生
“艺术叛徒”刘海粟和模特
上海图画美术院写生
叙述人:中央美术学院副院长、教授徐冰1977年考入中央美术学院版画系,1981年毕业后留校任教至今
“就画人体这问题说,应走徐悲鸿的素描道路,而不应走齐白石的道路”
毛泽东在1964年前后就有明确批示,“画男女老少裸体model,是绘画和雕塑必须的基本功,不要不行。封建思想,加以禁止,是不妥的。即使有些坏事出现,也不要紧。为了艺术学科,不惜小有牺牲。……中国画家,就我见过的,只有一个徐悲鸿留下了人体素描,齐白石、陈半丁之流,没有一个能画人物的。徐悲鸿学过西洋画法,此外还有一个刘海粟。”1965年时,1965年毛泽东给江青写信批示到:“无产阶级在建立和完备自己的艺术教育体系中,可以批判继承旧传统中的某些合理因素,模特儿写生作为解决艺术基本功的初步训练方法,是可以批判继承的……真人(模特儿)写生是美术基本功训练的重要方法,因此,反对为技术而技术并不否定画真人习作。”
人体写生是美术系学生的基本习练内容
美术系学生临摹雕塑系雕的石膏像
这些“就画人体这问题说,应走徐悲鸿的素描道路,而不应走齐白石的道路”的批示现在还存在中央美院,可文革十年,却是中国人体模特的“幽闭期”。中央美院和几大中央直属艺术院校联合成立了中央五七艺术大学,院长是江青。我是1977年入学中央美院的。课堂上,我们临摹石膏像来训练绘画基本功,研究光影和结构。当时画的是工农兵石膏像,这些石膏像出于雕塑系老师之手,在文革之前,学生们临摹的石膏像是文艺复兴时期经典石膏像。
中央美院率先恢复使用人体模特 但现场必须三人以上
中央美院的现代美术教育的创作思想上是延安鲁艺式的,在技法上是19世纪欧洲式的。文革刚刚结束时,私下里画人体是会被抓起来的。我记得当时有个规定,必须有三人以上在场,才能进行人体写生。
80年代正是思想解放的年代,是李泽厚的《美的历程》流行的时候,当时对真善美的追求是普遍的社会心理。艺术院校有一阵子讨论形式美问题,模特的好坏变得很重要,人体成为独立的艺术出现在社会上,而不再是从属于课堂训练的内容。中央美院率先恢复使用人体模特。
我是在三年级的时候开始画半裸体、裸体人体的,当时的模特多来自于文革后第一批返城知青。在美院的教室里有很多大镜子,道具组老师用布隔断出模特更衣室,布置好模特台,“摆模特”,打灯光,选好角度。模特们每25分钟休息一次,休息时,模特和学生天南海北的聊天,学生们都很尊重模特们。因为模特们很多背负上了沉重的心理压力,往往不敢告诉自己的亲人,反而是模特的家长、男友、丈夫,往往从发表物上看到自己的亲人特别写实的素描,往往会有很多麻烦。