当代艺术没有了思想含量与文化针对性的话，那看似就没有多少存在的意义了，纯粹的艺术是不可取代的，它具有相对独立性，有着深层的文化针对性与指向性。它不光是带来视觉的愉悦感，更能引发观者内心的感悟，继而产生共鸣。使思想的自由有更多的可能性、对未知的好奇与启发、对心境的梳理与群体规范、对不断创造的期盼快感、并从多种角度与方式，令其对文化的感悟再解读等等，就不一一阐述了。

问:“当代艺术”有没有独立IP价值？

答:“当代艺术”肯定有其独立的IP价值。艺术不管在横向还是纵向上来讲，它都有其特殊以及既定的共性和传承，甚而还未知却时而能感觉到的内在规律。对于时下“解形而上学化”、“解超验性”、“符号化”、“商品化”、“消费主义”、日常经验泛滥、自恋，甚至是“偏执性精神分裂”等等均有之，那这些皆是现象，古而有之。从成己到万物一体，表现为一个由自我走向他人与群体的过程。良知既有个体性的规定，又包含着普遍的内容。“良知之在人心，无间于圣愚，天下古今之所同也。世之君子惟务致其良知，则自能公是非，同好恶，视人犹已，视国犹家，而以天地万物为一体”。（《答聂文蔚》，《全集》，79页）这些多元文化认知，决定了它的独立IP价值的存在意义。

问:它与中国传统艺术价值指向有何不同？

答:这个问题对于我一个自幼至今，一边酷爱中国传统艺术，一边痴迷西方艺术，并倾其所能去用心实践研习的人来说，有一点自我感悟已觉厚爱，个人愚见认为，其指向性更多的是其共通性，无可言喻。非要说其不同，那就太多了，不过都是表现形式与方式不同而已。如果有人要说其深层的不同或者要展开解释，以我目前的理解，那是对其某些方面还没有真正的感悟与读懂。我相信艺术是独立的，是全人类的共通语言，起码到目前可以这么认为。

问:当代艺术如何体现恒久性与时代性？

答:首先”时代性”就不应该在艺术上提这个属性，不管其早一个世纪呈现还是晚一个世纪呈现，都与所处时代脱不了干系。其恒久性，不在此剖开其在形式语言上展开解释了，单从真诚、情感与思想高度角度阐释，就如尼采说“人类的生命，不能以时间长短来衡量，心中充满爱时，刹那即是永恒！”

问:您在创作中如何理解当代艺术？您的创作是当代艺术还是传统艺术？您在创作中的当代性与思想性在哪？

答:我始终不赞成用宽泛的当代艺术概念去看待艺术创作。我不知道这是当代艺术还是传统艺术，也许以后将变成传统，不去管它，我只知道这是我内心最真诚的感触与独立自由的艺术表现形式就好。“当代性”不去管它，它与艺术与生俱来。万物一体的群体性，指向包容与大爱，即是思想性所存在的可能。