朱宵华

 

   在我们这个以物欲和消费为其根本诉求的时代，艺术的急功近利与粗制滥造同样显得触目惊心，真正静得下心来，在各种劣质观念的纷扰中处乱不惊、心若止水的画家很少。

 

   在这样大的艺术语境之下，曹悦的油画作品给观众提供了另外的视觉感受。

 

    曹悦的画面唯美，干净平和，色调轻减而略显抒情。因此，我们有理由认为这是一个有审美洁癖，并因而放弃浓墨重彩的画家。她以轻描淡写的笔触伸向日常环境中的存在物象，仿佛不经意，却过滤了繁杂。在清清浅浅的或黄、或绿、或灰的单一色调中，营造着属于自己的氛围——内敛而沉着，俨然带着那种俄罗斯的早春气息，在这样干净的背景上，吸纳、点染其他色彩，让春天弥漫在了曹悦的画布上，一切次第而行，如同生命井然有序。

 

在我们司空见惯的寻常事物中，曹悦弱化了事物本身的实用和所指功能，呈现给观者的是纯粹的色彩和造型，空间被简化为某种具有个人化特征的、有意味的场景，于是观者的视觉被凝结在了形式与氛围中，在捕获愉悦的同时恰到好处地表达了画家本人对现实的关注和态度，实现了观者与画者与世界的交流。

 

在这个“对话”的层面上来认识曹悦，她的作品充满了“文本的自觉”意识。她的画作是与社会现实、凡俗人生的对话，是与观者的对话，这使她的画面始终不乏现场感，绝非出于梦幻想象的即兴之作，由此这些画作本身就超越了所谓的性别批评，超越了女性画家温婉、感性等等的前定，她的作品既有男性画者的直接、理性，亦有女性画者的柔和与细腻，从这个意义上讲，我认为曹悦是一个经得起时代和时间考验的画家。

 

 

 原载于《镜•境女性视觉艺术》，云南人民出版社2013年8月第1版