就造型艺术而言，“样式”是艺术家借以表达思想、情感、观念常用的视觉符号，是个性化的风格。这种风格是画家在对外在视像反复描绘的过程中，在造型艺术的表现语言方面慢慢积累下的相对稳定的知识经验。

    在一个艺术家的创作过程中，这种样式往往会让其故步自封，其实，要达到形之审美目的外，更重要的是要表现出艺术家的心像。南朝王微曾说：“古人之画，非以案城域、本乎形者融灵，而动变者心也。”清代石涛言：“夫画者，从于心者也。”其实，古人就试图探索风格与心像之间的一种微妙关系。而所谓“心像”，即是指人的思想、观念，以及艺术家的个性及情感等，亦即人的心理与思想的表现。

    艺术家能够心像畅达与否，很大程度上取决于其独特的语言魅力，所以语言关乎一个艺术能否永恒、能够存活下去很重要的一个方面。”

    就我作品之语言形式上，我欲求笔墨之挥洒，色彩之畅达，构图之叛逆，不求刻意的样式与周全，有时饱和的色块对比和线条勾勒营造出了真实与虚拟的空间，让情绪和联想游刃于其中，使画面富有律动。有时又欲求得画面抽象意味，使其表现超越了一般性的描写。我的艺术意念，有时来自建筑的结构理念，这种理念会使作品具有独特的建筑构架，有时来自中国书法笔墨之道，特别是狂草，其线条纵横恣肆表现出的速度与激情，风驰电疾，雨痕枯藤，气魄节奏高潮峰起，思想表达淋漓尽致。

    所有这些道法在作品运用中看似自由、随性，但其实质是既有西方现代油画艺术语言的特色和品质，同时又融入了中国的写意精神和文化。这些语言形式始终是服从艺术家主观视角，不是只有形式叙述而无个体思想，创作作品的过程实际上也是面对自己心灵和思想的过程。有时为使艺术变成有意味的形式，使画面具有浓郁的生活气息与情感的表现，我的作品画面一般会呈现出鲜明而有力的色彩和线条，追求大气和精彩，喜欢渲染出变幻无穷、多姿多彩的景象，营造清新、淡雅、空灵的画风意境，作品洋溢着东方精神的浪漫色彩和眩妙意境，体现出心灵与天地合一的美仑美幻的审美的无限性。