邓远清秉承良好的学院气质，她的工笔花鸟画我更愿意当成室内风景画来读。明窗、地毯、沙发、桌案，瓶中插着静静的花，这是绽放的凝结，也是凝结的绽放。打开的窗，微妙的内心感受着光斜斜的照进来，在这个特定的现代空间里，岁月静好，光线是温馨的也是清凉的。她的顿悟、静默、思考有一种盎然、超然、安然的美。

　　(方政和)

　　远清的画作有意或无意间都蕴涵着蜀人的睿智和才情。她善用工笔的方法，以女性特有的敏锐视角观察世界，她笔下的花花草草以及现代构成图式，都呈现出一种清新、优雅、细致入微的现代气息，仿佛能让观者嗅到那瓶花的幽香和感受那份静雅的惬意。

　　(祁恩进)

　　对我来说有的时候追忆是某一特定情状下的心动，是无意识的回顾与瞥见，又是对似水年华的隐喻、潜进，若诗若音。

　　我试图用视觉的方式说话。

　　二十世纪以来影像所创造的的丰富图像和文学所营造的想象空间正越来越蚕食着传统绘画的空间，它引起我的警觉，并开始用心寻找答案和积极探索。宋元以始的绘画传统是通过对自然的观模而做到的“心印生成”，今天看来或多或少地缺失了想象力的空间，或者叫做“绘画的命题局限”。客观的说，完成想象的方式有两种，一种是追忆，另一种是预想。就追忆而言，则更符合我的情感储备，易生成创作的动力。

　　二十世纪是艺术自觉时期，由后印象派而引发的探索浪潮成就了诸多艺术流派，这些流派同时也拓宽了后学者的视野。随着女性自我意识的觉醒，女性视角渐渐浮出水面，在此《被遗忘的时光》系列自然成了我创作实践，它与我心里想通。就像影像冲击绘画一样，电影剪辑里的蒙太奇手法和文学结构里的隐喻亦启迪着我，并同构了我对流年的记忆和对易逝光阴的怀想，它们是平静的，又承担着流水的乐音，它们是水迹、光阴、台布、百合花、非洲菊、鱼儿、椅子、鸟笼等等。那些可以守望的幸福，而这些幸福里潜藏着人类普遍的心智。

　　(邓远清)