兆祥从西北高原回到上海也有十一年了，然而他的笔仍依恋西北的民情山水，在他的《西风阁》上堆着西北故土的眷恋，重读他以往的作品，又展开最近的新画，像一首首时而低沉，时而高昂的歌，又似一条时而汹涌，时而宁静记忆的长河把我带回西北黄土高原，认识兆祥是69年的秋天，在西去的列车上，那时我们都是热血知青，后插队在相距50多里的两个公社，因为志趣相投，“再教育”中总设法相聚小住几天，就着黄面粑子、腌韭菜，喝着土烧谈天说地。他好读书，插队时还从上海悄悄带着一箱“禁书”，于是周围就有了些同样嗜好的“书友”，他会对着山沟雪塬发呆，会在印着最高指示的“速写本”上涂抹，所以七十年代进了工厂后便有《雨后》《青年勘探员》《召唤》等美术作品入选省工人书画联展。兆祥又好强身习武，13岁开始在上海虹口的精武体育会（陈其美、陈铁生等倡导，霍元甲创办）学习中国跤，80年代中期在甘肃省第七届运动会上他的学生在柔道比赛中有三人进入前三名，并为平凉地区柔道队捧回“精神文明集体”奖杯。88年至92年任教中国书画函授大学平凉分校，培养多名学员加入省美协。

     

兆祥热情友善，宽厚待人，读他的作品就如品味他的人生，他的人物画《冲浪》《健美之歌》《新秀》《金色的希望》《体操书法》《提琴手之秋》《瑞雪》等蕴含着他的人生品格，他正直，铿锵的诗句更折射他矢志不渝对真善美的追求和对人生的感悟！品格高，落墨自超。

 

70年代一幅〈人生〉题词：我步入过原始森林，有狂风暴雨，有光明晨曦，严寒使古木沉思，残缺伸展的双臂，曾经历火烧雷击，裸露的躯体，刻录着岁月的印记。人生旅行的罗盘，你不会丢失，是耕耘、收获？是匆忙的感受？人生路程那一段最值得珍惜？高山、草原、湖泊、小溪？也许我们就在大海的边缘。失落的滋味，还未全部感受，轰鸣的大海，掬自由纯洁的浪花，为独行者洗礼！肩背画夹在森林中独行的青年在思考。人格化的古木枯树原是栋梁之材却遭受火烧雷击，残缺的树杈似人类伸展的双臂在迎接光明！在高大全的年代可能是株毒草，然而，今天读来叫人荡气回肠！

   

〈健美之歌〉是一首追求人体健美、生命流动的赞歌。画家以饱含激情的墨线，浓淡相宜的赭石、墨色和石头般的语言刻画人类尊严的脊梁，刀凿斧劈式的皴法表现意志的肌群，落在右上左下的诗文增强了人体运动的韵律。是的，顽强的意志邀纯真的灵魂同舟，完美的人生，画家用毕生的精力在追求！令人相信：这样的意志这样的体魄能够承受世间任何苦难！

〈戴军帽的扎西曲玛》是画家在去稻城香格里拉之行的感喟之作，十六岁没上过学的扎西曲玛牵着她十六岁的老马为游人带路，它的解放鞋和军帽唤起了画家的回忆，文革那年作者也是十六岁，头戴绿军帽，壁挂红卫兵袖章。画家问：“你头顶上的那顶绿军帽也像我当年那样神圣那样自豪吗？”不会汉语的扎西曲玛会怎样作答？一顶普通的绿军帽因为不同的年代，不同的经历可以有千百个不同的故事和不同的联想及问答！画家又一次完成对人类生存环境和命运的反思和现代西部山民的心灵交流！

 

山是伟大的，水是伟大的，蓝天白云下的西部风光在画家的笔下不断创造构筑了这种伟大。而形成构筑这种伟大的元素便是生活的积累和深厚的文化底蕴，他的遣词押韵、立意构图都来源生活而高于生活。他说：“你抽空去西部走走，据我所知那里的彩云和蓝天会使你感动，距离天空越近，那么你的灵魂就会越纯净越崇高。他的《瑞雪》、《高原风》、《秋瀑满山》、《祥云》、《太行恋》、《圣地》亲切感人，《飞出大山》中直接、朴素的独白：“你对我说，我要飞出大山，驾驶真正的飞机，在祖国的蓝天上飞翔。你对我说，我要飞出大山，像鸟儿那样快乐，以优秀的成绩飞入上海的大学堂！”我相信，那年春天，我们精心细糊的纸鸢，飞越了梨园岗，我们共同折叠的飞机，不畏风雪，飞向太阳！画家以质朴天然，以不同的人物视角追寻生活的真善美。何谓美术？无论凄凉、悲壮、秀美都能给人以向上奋发的感染！正如上海美协主席方增先先生在《悟迟诗书画展》前言中所写：“他的画努力表现对生活的感受，并在艺术上追求着黄土地那样的浑厚与质朴，他的大胆用色和大胆的笔墨，都围绕着这个追求进行着不懈的努力，源于生活而植根于民族文化的艺术一定有很强的生命力。”

   

兆祥的作品多次参加国内外大展，艺术简历和作品被海内外《世界名人录》、《二十世纪著名书画家》等60多部专业书典收入。《泉流知我心》《大山变奏曲》获金银奖，并参加美国、加拿大、泰国等地的巡展。路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。愿兆祥游弋在传统和现代之间，愿画家艺术人生物我两忘，更上层楼！

           

高阿申（著名陶瓷艺术收藏家、鉴赏家）

〈上海收藏〉2004年10月20日