刘畅/文

    在中国现代美术史中风景画曾受到两个境外风景画艺术潮流的影响。其一是兴起于50年代，风行于60年代的俄苏现实主义画风，源于欧陆的风景画经俄罗斯画派的改造传入中国，对中国的风景画写生与创作产生了巨大影响，使得契斯恰柯夫体系成为中国油画教学的正统。另一则是80年代的乡土现实主义。虽然风景并非乡土现实主义的主流，但其作为风俗画或主题性绘画的背景却十分重要。风景画的创作具有双重意义，它不仅是创作的对象或题材，同时也是一种精神归宿，旨在寻找迷失于艺术与生活之中的自我。黄河清的作品意境质朴、自然、内在、感人。当现代社会发展与历史某些相似时，蕴藏在艺术家心底的情感会一触即发，成为艺术创作的驱动灵感。在创作的过程中黄河清体悟生存气息融入自己的思想感情支配着他对画面的处理，结合不断探索和进取的想法形成了松弛笔触，一气呵成的创作风格。他让绘画的形式、色彩、节奏、空间表现尽可能地贴近自己的内心，并将回忆与预想和谐统一在创作之中。绘画艺术中还有一些更深层的学术问题，诸如作品的精神性、视觉冲击力、变与不变的辩证等等，也是有一个不断开悟的过程。东方红系列的形式构成是借鉴德国表现主义大师安塞姆•基弗的图式体现一种庄重、恒久、纪念碑的感觉。不同阅历、不同地域的艺术家在刻画风景画的时候，以自己独特的角度熔铸于自然,赋予大自然以人格,那就做到了情景交融、借景传情、托物言志。但其笔下产生的情趣迥然的意蕴和不同神韵的艺术作品值得去探讨和研究。这已经不再是简单的客观自然现象了,这种风景创作的难度胜过情节性的绘画。