Q1中国艺术网：您希望您作品的观赏者能够从您的作品中感受到什么？ 罗斌：作为一位画家我最希望观赏者能够从我的画面中感受到我对油画的一个构思和想法，对技法的理解和我对画面的理解。
Q2中国艺术网：您觉得东方艺术的特点是什么？东西方绘画差异是什么？
罗斌：我觉的东方艺术的特点是讲究意境，从中国历代的绘画来看，具体形象是否准确，不是首要的，首要的是是否有气势。东西方绘画艺术上的差异主要归根于文化上的差异，西方人喜欢数理思维，善于逻辑分析，东方人则更重视整体性，感悟性，这就直接导致了东西绘画在风格上的迥然不同。
Q3中国艺术网：灵感枯竭的时候会寸步难行，您遇到这种窘境的时候会刻意去寻找这种感觉吗？
罗斌：遇到这种灵感枯竭的时候一般都是会找几个朋友出去写写生和收集一下素材，写生和收集素材可以让自己放松一下，也可以感受一些不同环境对自己的感受，再欣赏一下名画看一些文章，从里面再找适合自己创作的东西。
Q4中国艺术网：艺术家创作，市场各方面的支持很重要，但艺术家本身的创作方向更重要。当一个艺术家的创作方向与市场的实际需求相背离的时候，该怎么办？
罗斌：经济基础决定上层建筑，市场的支持是很重要的，没有市场的支持艺术家就很难维持下去。如果艺术家的创作方向与市场需求相背离的时候，应该要好好考虑一下创作下去的意义，如果可以的话就可以向有关机构提出项目的支持，或者是一边工作一般创作，直到作品完成。我在创作的时候也会遇到这种情况，但是我的方法就是想办法按照自己的想法完成创作，完成了创作了以后再想办法让它走上市场。
Q5中国艺术网：您是如何走上绘画这条路的？
罗斌：绘画我是从小就喜欢的，小时候一般放寒暑假我都会在家里按照自己的一些想法凭空想象出一些东西来画，又加上我堂哥也是学艺术出来的，自然身边就多了一位榜样。
Q6中国艺术网：您从正式迈入这条路开始至今已经绘画多少年了？这期间您有遇到过比较大的瓶颈吗？
罗斌：我正式开始这个绘画道路已经有十年了，在这十年的时间里一直算的是走的比较顺的，不过我在2013年的时候遇到了一个重新选择的十字路口，那时候差一点就放弃了做职业画家，是在工作和职业画家的边缘上徘徊，就在徘徊的时候刚好有一位收藏家收藏了我一批作品，正是因为这位收藏家收藏了我的作品让我在职业画家的道路上重新看到了希望。如果在以后的绘画生涯上再遇到这种问题，我就会把作品低一点点的价格卖出去来维持这种职业画家的现状。
Q7中国艺术网：创作至今您个人最满意的作品是哪一件？
罗斌：创作至今我最满意的一件作品是《沉思》。《沉思》这幅作品是我花最多心思创作的一幅作品，从我一开始收集素材开始就慢慢的构思这幅作品的最终效果，画面是两位坐在草地上的少女，一位站着一位坐着，站在哪位面朝远方，在茫茫的草原上希望能看到远方的亲人，远方的家乡。坐着的哪位少女低下了头，思考一下事情，想什么时候才能看到远方的亲人。远处的光线投射过来勾画出画中少女清纯的面孔和优美的形体，这束远方照过来的侧光还很好地呈现出少女双手和双脚的完美造型。
天空上的白云表现了少女对未来充满了美好的向往。显然，这些东西能更好的凸现画中少女优美的躯体、遮掩了一些不必要的细节，让画面更加整体也更加具有虚幻感。