中国画家刘婷在纽约的首次个展 —“清风来自勐巴娜西”，展示了其24幅表现主义作品，以无拘无束的用色加以强劲有力的笔触，生动地捕捉了中缅边境德宏傣族自治州这片土地的人民及生活景象。

 

“勐巴娜西”在傣族语中意为“美丽的地方、仙境”，傣族人民居住在这郁郁葱葱的亚热带地区已有许多世纪，这片土地已成为闻名世界的乐园。 犹如当代高更的她，婷离开了在中国舒适的家和生活，来到这个“大象的王国”和“孔雀的故乡”从事画作创作和执教已有九年光阴。

 

刘婷的肖像画“戴着珍珠耳环的少女”和“乡村青年”，描绘了当地人民坦率的个性和迷人的魅力。那个戴着珍珠耳环的年轻女士直视着你，眼神却不严肃，更像是等待着你和她聊一会儿。低调的颜色结合柔和的笔触，使画作增添静谧感，邀请你与之对话。相比之下, 婷用参差不齐的狂野笔触搭配强烈的色彩所描绘的那中国青年，虽是向我们随意的一瞥，却传递了一种活力的直接之感。

 

婷的画作“啊，缅甸就在山那边”和“风语如歌”，趋向于捕捉这片土地蕴含的田园诗意般的美。画作“啊，缅甸就在山那边”中，视野穿越山谷，村庄和树木占据了大部分的前景，只在远处留下天空和山的边角。画作“风语如歌”呈现的是翠绿起伏山坡上，水牛三两只，与背后无际天空融为一体的美好画面。婷曾这样说道：“强烈的视野燃烧着我的内心，激励着我”。正是对于视野的这种处理才创出了这样的作品，这种处理不仅给予我们视觉冲击和空间感，更是为我们提供了能与婷的创作世界中亲密接触的地方。我们都知道，大自然有区别于田园的另一面，其原始狂野的一面甚至能给生命予重创。婷的画作“生命之树”则是对原始自然的释放,丰富的绿色颜料搭配醉梦般的重击挥毫出那厚厚的卷弧，使画作之生命力充实呈显。

 

婷是一位有修养的艺术家，其作品曾在“杭州-汉堡邀请展”、德国以及多个艺术博览会上作展览，包括香港的当代艺术展、杭州西湖艺术博览会、上海艺博会以及第22届东京国际美术大展。2005年，刘婷考入中国西南大学美术学院，2008年硕士研究生毕业后，刘婷任教于德宏州立学院。

 

此次引人注目与出色的刘婷纽约首次个展，突显出了这么一位有造诣的艺术家把她自己对傣族这片土地和人民的诚挚爱和尊重，分享给世界人民的一次文化交流之旅。

 

撰稿人Robert Curcio简介: 

导演，馆长，艺术顾问。 有些人称他有如文艺复兴期的多才多艺，因为在过去的24年里，Robert 开展了一系列重大范围活动。例如举办艺术之旅，帮助艺术家，为艺术博览会做艺术顾问，以及组织策展活动。他同时写文章，监督公共关系活动，甚至还为新画廊做顾问，协调事件管理，为收藏家做研究，选定画作等，是纽约艺术界享有声誉的评论家。

撰写者网站http://www.curcioprojects.com/about.html