马尔蒂娜（策展 意大利）

 

  

 

 

 杨一江仅小我几岁，原本同是1978年来北京上学的后“文革”艺术学生。这三年相处，我发现，我与他不过是同辈与同行在同一间教室聊天说话的关系，我们的有知与无知，几乎相等。固然，我得勉强装成“导师”模样，走进走出，而一旦真要给予他“博导”式的教益，我所能有的，只是一点可怜的私见。

 

陈丹青

 

 

一江的东西画得很清透，见了，就想起丹青的画。

 

尚丁

 

杨一江是陈丹青的弟子，在学习西方油画的基础上，杨一江很好地继承了陈丹青的风格，其作品给人一种对艺术史的敬畏感。

 

李国华

中鼎国际拍卖有限公司艺术总监

 

 

杨一江是一位新写实主义画家。他在为追求一种静心的经典的作品上作出的努力比很多艺术家都要显得明显。

杨一江的作品总让我感觉到他只是把那个“物”放在那里，轻盈，而有意味。那是我们日常生活中轻视的部分。那种氛围安详却让我们无法熟视无睹。在今天许多艺术家都急于把学院学来的东西丢掉企图来成就自己的时候，杨一江是那种走进去的人。

 

林善文

 

 

在中国当代艺术中，杨一江是对语言问题进行深入探索的艺术家之一。有人说，当代艺术已经不存在“油画语言”、“版画语言”等画种语言问题，这话说对了一半：“语言”是一个哲学或“艺术”问题，它超出了画种局限，指向的是具体材料得以转化为“艺术”的创新境界；但是，这一方式和境界又不是形而上的理念样式，它必须体现在具体材料之中，是某种材料向世界敞开而成就自身的拓构显现。因此，“语言”又必须体现在油画、版画等具体材料的敏感把握及其世界构成中，就此而言，当代艺术的画种语言非但没有取消，反而在向材料及其世界的敞开中更为深入地拓构探索。在这一探索领域，我国油画界吴冠中、戴士和他们走的是抽象的道路，陈丹青、杨一江等人走的是欧洲具象传统的当代拓构之路。这与我国当代艺术中的“江湖派”不同，后者强调作品的“意识形态对抗”功能而忽视语言问题，这是一条容易迷失方向的风波之路；被称之为学院派的前者中的许多人，由于对风格技巧中的“深度”困惑，滞留在形式主义的表层领域，被江湖派英雄们笑谈为“贫血”、“苍白”的无力做作。在中国当代艺术的困惑中，杨一江是清醒的，他没有时间在意识形态领域充当骑士，也不愿回避当代中国的现实困境，但在热闹的市场中不见他的踪迹；他在当代中国语言与现实问题的裂谷中闭关修炼，在他的风景、静物和《镜像》系列作品中进行贯通这条裂谷的宁静试验。

 

蒋永青