俄国诗人邱特切夫曾经这样写道，“我爱奔驰的你，显示着傲视一切的威力……向海岸狂烈冲激进逼，一声长嘶迸发出欢乐，忽而散成满天碎玉。”
      《惊涛骇浪》向观众敞开了大海宽广的胸襟，观众被它的壮美所激动，为它的丰姿所吸引，当我们赏读作品“惊涛骇浪”时，顿觉一种宏大之气势地动山摇地扑面而来。巨浪呼啸翻腾，波涛汹涌澎湃，震魂摇魄！
      在这威武雄劲，壮美奇丽的大海上几只海鸥在翻滚疾驰的巨浪中显得如此纤弱，但却令人惊奇于它们竟如此坚强！面对能摧毁一切的威力毫无畏惧地穿行其间，潇洒翱翔。它唤起了一份清晰的记忆，即大文豪高尔基的著名诗篇《海燕》，它象征着一种大智大勇、坚忍不拔、不屈不挠，热爱生命的画家信念。
       “红霞波涛”、“惊涛拍岸”、“旭日潮涌”、“海浪搏击”等多幅作品中，在云翻风吼的天海之间，在那巨浪涛天之际，我们总能看到那些不畏凶险、不顾一切而展翅奋飞的海鸥，海鸥与大海即画家的魂之所乐，是画家的人生理想、艺术理想的象征和寄托。
      当我们翻阅“海韵”、“一江春水向东流”、“银河九天”、“山溪”等作品时，这首宏大的海之交响曲转入新的篇章，抒情曲般微微抚慰着观者的身心，使读者进入了平和舒展的心境，悠然升起一种幸福和感激之情，这种幸福是来自生活之美，来自作者创造的艺术之美。
      张嵩平笔下的惊涛骇浪不是俄国画家阿伊瓦佐夫斯基的大海，也不是英国海洋风暴画家透纳所描绘的大海，而是在“上善若水”的中国文化传统影响下画家自身特有的性格与人生阅历，多方的修养以及雄奇壮丽的万千气象给予画家的启示。与水融会，情动于中，而形成为意，张扬着激荡人心的魅力。画面中的线条已是情感的线条，色彩已是情感的色彩，形体也已是情感的形体。多年艺术实践熟练而个性的艺术表现技巧，酣畅淋漓如诗如歌地表现着张嵩平的水世界。
      张嵩平不仅是描绘水见长的画家，在他的山水系列画中， “秋韵”、“云雾缭绕”、“仙景美姿”、“山色雄姿”“翠岭松涛”等作品更让我们惊喜，他用中国画皴、擦、点、染等传统画法为基础与富有表现力的丙烯色彩着色，使两者紧密地融合为一体，画面灵动与苍厚兼备，色彩绚烂而深沉，造型整体而丰富，洋溢着充沛的激情而极富艺术感染力。那随意洒脱的线条，不拘泥板滞，是人感到其作品既有中国绘画传统的特色和韵致，又吸收了西方色彩丰富多变的优点，使画面更有节奏感和力度。
      特别值得一提的是他以黄山为题材的多幅画作，以重重的墨色积染出黄山的壮观景色，再施以纯色块，颇具神秘感和吸引力，别具特色的创作风格，观者无不留下深邃高雅的印象。古人云“外师造化、中得心源”，所谓外师造化即对生活的热爱与尊重，所谓中得心源，即是作者心中对外界的感悟，这种感悟即作者的个性的缘起，是作为单个独立的人的独特感受、理解。这一艺术法则在画家的作品中具有真切的体现。
      齐白石老先生曾论及艺术的评价标准：“太似则媚俗，不似则欺世，妙在似与不似之间。”“妙在似与不似之间”即画家面对对象，情动于中，立意成熟，情、意趋动而形之于笔端。作者依情而取形，依情而取色，依意而取形，依意而取色，主客观得到了艺术的统一，而此时的画面的妙处恰在也必定是在似与不似之间。
      张嵩平的山水是他的理想、性格、人生态度的具体体现。作者与山水已是一而二，二而一，水乳交融、密不可分的了。他的山水已成为有情、有意，充溢着作者之情，作者之意的艺术形象了，这正是他的山水系列画独具特色的原因，也是他的山水画生命力之所在。

      ----张涛儒