本书以1949年新中国的成立为上限,2000年为下限,用三章十七节的结构,对新中国美术的历史给予了描述、阐释和分析。涉及的主要美术门类有中国画、油画、版画、雕塑,以及装置、观念、表演、图片、录像等形式。讨论的重要文化主题是:一、新中国美术中意识形态的功能与作用;二、“毛泽东时代的美术”;三、新中国美术中的乡村与都市表达;四、现代化与传统艺术和文化的关系;五、体制性质和建构与美术生态之间的互动关联;六、西方冲击、全球化语境与民族文化身份的认同等。
导言 第一章再造一个中国形象――毛泽东时代的美术(1949-1976) 第一节会聚与重建 一、会聚 二、体制与功能 三、毛泽东文艺思想的主导作用 第二节普及第一――1949-1976年的新年画 一、新年画运动 二、调整与转换 三、意义与价值 第三节中国画的政治化――1949-1966年的中国画 一、画的改造与人的改造 二、画的改造与人的水墨人物画 三、毛泽东时代的山水与花鸟画 四、国画的政治含义 第四节历史与现这瓣再现与重建――1949-1966年的中国油画与民族化 一、油画作品中的历史与现实 二、油画教育 三、油画与国画之争 四、民族化 第五节抒情时代――1949-1966年的版画艺术 一、光荣历史 二、抒情时代 三、地方画派 第六节史诗与群像――1949-1966年的雕塑艺术 一、人民英雄纪念牌 二、“社会主义好”与《庆丰收》 三、“为五亿农民服务”与《收租院》 第七节顶峰与终结――1966-1976年“文化大革命”的美术 一、理想的冲突 二、造反中的迫害与批判中的纯化 三、创造中的重建 四、文革美术模式 第二章形式的意识形态――改革开放时代的中国美术(1976-1989) 第一节过渡与转换――1976-1979年的中国美术 第二节乡土中国――1979-1989年的乡土美术 第三节重返艺术――1979-1989年形式上的唯美主义与语言纯化的学院主义 第四节用形式革命――1979-1989年中国现代主义艺术 第五节文化认同与对抗的矛盾――1979-1989年中国艺术对中西文化的认识与表达 第三章文化利用与文化参与――全球化语境中的中国当代美术(1990-2000) 第一节 “主旋律”与“多样化” 第二节乡村与都市――1990-2000年中国美术中的乡土与都市题材 第三节性别表达及问题――1990-2000年中国当代美术中的女性艺术 第四节 “中国形象”的利用与再造――1989-2000年全球化语境中的中国美术 第五节回复与创造――1989-2000年的新文人画与水墨画 附录 后记