光阴荏苒，人生须叟。从开始喜爱学画的少年如今已是夕阳暮岁。在2021年，我意想不到的是，画友告诉我入载了刘曦林先生在2012著的《二十世纪中国画史》。我惊喜过后，深思好久，回眸几十年荜路蓝蒌的艺术历程，好多老师熟悉的身影浮现脑海，没有他们就没有我的今天。

 

  尤其是我三个艺术研讨会上老师们的指导和鼓励，奠定了我热爱家乡，表现清丽江南的艺术道路。

 

  2003年由浙江省美术家协会和浙江画院主办，王平担任学术主持的“水墨江南”研讨会、2010年由浙江省美术家协会和上海水乡书画研究会主办、舒土俊担任学术主持的“诗意江南”研讨会及2010年由中国美协中国画艺委会、浙江省美术家协会主办、孙克和尚辉担任学术主持的“刘祖鹏中国画学术研讨会”上，都得到了专家们对我水乡作品的好评，使我更自信地画好故土江南。

 

  如：

  邵大箴：从刘祖鹏的作品中可以看出，他作画时激情满怀，专注于水墨在宣纸上渗化的过程，及时地抓住瞬间即逝的机会，当机立断地加以引导，使之产生新的可能性。因此，他的水墨画具有即兴的美感，显得生动活泼，有艺术感染力。

  肖峰：将自然对象人格化、诗境化、意象化。

  赵延年：特别是挥酒自如，信笔而行，求得水墨淋漓的艺术效果，别有一番滋味。

  孙克：刘祖鹏的画粗头乱服，不加雕饰，却有大美内美的本质。我看重他的笔墨里“不与人同”、“我有我法”的独到精神。

  刘曦林：摘自《二十世纪中国画史》：刘祖鹏，湖州人,师曾宓，以水墨写江南之韵，笔多简括。

  君之人格，亦合于水墨画之特性。君以墨韵奏江南小调，自得于笔墨“荡漾之气”，时梦萦“纸已干，画犹湿”之致，真得水之助也。君知水，水知君，君缘水而使画活，水缘君而使墨灵。沙尘燥干之北方画人难得此妙，气象润灵之南国画手如君之既得水韵犹有笔力者亦不多也。

  尚辉：一般水乡画家画出了江南的风景，而刘祖鹏画出了江南的神韵。刘祖鹏先生用水的特点、用墨的特点，代表了我们当代水墨画发展的这样一个新的时代特征。当然，用笔不就等于用线。我觉得刘先生在用水的同时，还是非常重视用线的。除了水墨的渗化，还非常重视笔性，注重笔与纸的瞬间所发挥出来的感受性。正是这样他画的很多的江南，虽然是水墨淋漓，但是那个水墨淋漓里，有用笔的精神性。

  徐建融：刘祖鹏扎根湖州水乡沃土，包括诞生过赵孟頫、吴昌硕、沈尹默等众多书画大家的深厚的湖州文化渊源和生活现实。同时，刘祖鹏深得海派文化的蒙养，兼备了传统笔墨和现代意识，诗情地表现了新时代的“吴兴清远”。其水法的运用，朦胧迷离，满纸絪緼，通体空明，返虚入浑，洗出了一片江南的灵静和温润，有如江南的越剧，江南的丝竹，刘祖鹏的作品有一种吴越之美， 给人感悟尤深。

  张伟民：用花鸟画写意笔法画江南。

  章利国：画境是诗意的朦胧。

  毛建波：水墨与江南最吻合，看似乱而求整体。

  張捷：几幅纯水墨寥寥数笔就将水乡风韵极致地表现出来了。

  王平：一个个人画展在杭州有那么多人来看不容易,作品有似是而非,似有似无的水墨语言。

  舒士俊：我看全国用水好的，四川出了彭先诚、辽宁出了个宋雨桂，在江南，我看就数刘祖鹏，尽管不是科班美院出身，但他的画有中国传统渊源，水墨映辉，达到如梦如幻的境界。

  骆献跃：很有江南人的灵性，水墨行处，笔墨盎然。

 

  还有好多如顾锡东、谭建丞、吴山明、曹工化、谢海、邢鸽平等数十位老师都给予过指导和帮助。

  在此一并向各位老师和朋友致以由衷感谢，也感恩育我成长的故土——水乡江南。