神往五台山久矣。今岁终于遂愿，而且是二度登临。

 

暮春三月初一日谷雨那天，自济南西北行入晋，夜抵五台山，宿竹林寺下。一夜大雪，明日犹自纷飞不已。积雪数尺，一片清凉世界。又明日，天忽大霁，众多梵刹错错落落现于眼前，晴雪梵音，及眼及耳。山上赏雪三日，风景胜绝。于今追思，犹感造化之神奇，不可以形述。

 

二登五台山，是在半年后的秋深时候，缘于陈伟明兄带学生赴晋北、晋中写生，邀同行。先偕子玉飞大同，于云冈石窟跟上陈氏队伍，又黄国武兄亦来会师。一众自大同由北往南，经应县木塔、恒山悬空寺诸处，写写画画，行行止止。北地深秋，白杨悲风，荒草茫茫，一片萧杀气象，大异于南国。夜抵五台山那天，正是农历九月十五日，圆月出于东侧太行山脊，一路随车山行，忽隐忽现，及后山路盘旋，转而忽左忽右。夜行能目睹如此巍峨群山，对于业山水者来说，实在是难得的观看体验。山上秋晴，景致与暮春来时大不同，盘桓七八日，走走停停，托辞曰游观。偶尔勾画几笔外，也得以近距离观赏陈伟明兄正宗学院派的山水写生，并从中获得某些启迪。

 

言其为“正宗/学院派”，并非调侃之词。如众所知，20世纪的中国山水画写生，需从岭南画派讲起，而新中国的所谓“新国画”运动，也是以高举“新国画”旗帜的岭南派“师法自然、重视写生”的画学主张及其丰硕的实践成果为经验借鉴而在全国推广展开。自广州美术学院创建以来，中国画系的正副主任和山水画教学骨干，一直以来都是由该画派代表人物关山月、黎雄才以及他们的学生担任，以写生为基础的山水画创作方式，也一直是广美山水画教学中最为重要的训练方式，并被视为教学体系中最为核心的部分。陈伟明在广美求学十数年，毕业留校又于国画系执教山水画十数年，“正宗/学院派”，是他无法摆脱的现实标签。这次，伟明带大四学生外出写生，据说是为毕业创作收集素材。和他们同行，经常能听到他对学生极其耐心的指导，大到绘画思想，小到具体画面的技术处理等，循循善诱，诲人不倦。据我的观察，他的教学，大体不离关、黎以及李可染诸家山水画体系。他自己的写生，则并不囿于此，而是在融通前辈诸大家的基础之上，侧重于通过对大自然内美的挖掘，来不断锤炼自己独具个性的笔墨语言。就本次五台山写生而言，其所作虽多小景，而能老笔纷披，苍茫旷远，这和岭南画家通常的明丽温润、江南画家通常的精巧斯文，都大不相同；画面细微处的丰富性以及若隐若现的那份丰骨泠然的内秀，则又是西北画家所少有的。

 

画有画派，学有学派。五台山是文殊菩萨道场，山上梵宇，亦有黄庙、青庙之别。著名黄庙多集中于菩萨顶如显通寺、塔院寺等，人声鼎沸，香火旺盛。散落周边的青庙则冷清得多——菩萨顶东侧不过百数十步的七佛寺，即空寂无人，有荒寒之意；离聚居地杨柏峪村咫尺之遥的南山寺，亦已是游人罕至，其寺道左右，山门内外，残垣颓壁，荒草霜林，很有霜寒之意。伟明虽也出入黄庙，但更多时候却流连于这些地方，并一一将之形诸笔下。选择的道路不同，景象、气格自然也都不同。画路如此，人生又何曾不如是？某日，和他数人饭后漫步至灵峰禅寺下，正欲离开，忽见山坡之上荒林之中，隐约似有一古塔，遂寻路缘上，果然。但见塔身、塔顶杂草飘零，寻得铭字，知为明代古洲和尚舍利宝塔。伟明于此作画数帧，尤有时移世异的沧桑之感。

 

在山上，屡次和同行者提及今春来时飞雪盛况，俱艳羡不已。今次离开那天清晨，忽见五台又是银妆素裹；下山途中，山道盘曲，漫天雪花纷飞，一遂众愿。

 

陈迹

癸卯十二月二十日记于澄庐