何英宽的纸本彩画《太姥山云游记》
——一段高山流水与交响乐合奏的篇章
文: 陈德清
若说伯牙子期代表了一段佳话,那么画家何英宽先生与太姥山似也有一种冥冥的缘分与默契。
初学西画出身的他向来致力于中西合璧的方向,他曾隐居太行,富春等地创作,又登黄山,武夷等地游览采风,融贯南北的他,作品既能展现出北派山水的峭壁万丈,又得南派山水的灵秀柔媚。
没有复杂的材料,仅凭三支画笔,一本不大的纸本,一盒颜料,一瓶清水,他说他去太姥山是云游,边走边画,要效仿太姥爷石涛去“搜尽奇峰”。
一周不到,二十多幅作品呈现出来,太姥山的名胜古迹,奇峰峻岭,烟霞湖泊,尽收笔下。画面奇异瑰丽,如梦似幻,亦假亦真。他似在用彩墨娓娓道出山与海之间隐隐的关联,背后隐藏着《山海经》当中的奇幻意趣,满纸静气又好似带有敦煌壁画中才有的净洁,是的,他认为太姥山有如今这般灵秀是得益于佛祖的庇佑,山中寺庙众多,也让他在作画时抱有一颗虔诚的心。
何英宽先生是打破中西的,材料上运用的是水彩,在表现山水中变幻的色彩的时候仿佛是鲜活的印象派,层层的晕染和游走的笔触又带有国画的用笔,正如他自己所言:艺术不用炫耀技术,而是找到贴切的方式去表达自己的内心。
所以,他的作品中有着混血儿的美,我们能感受到西画中光的照射,山的立体与厚重,水彩的轻灵梦幻;又能体会到中国画追求的气韵和意境。如果说它们是一首首旋律,作者让我仿佛听到俞伯牙与德彪西的完美合奏,绮丽的山色,错落的怪石,渺远的大海,幽深的古寺,变幻的霞光,沉静的湖泊,流走的云水...太姥山的神采气质竟如此这般栩栩如生了。
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