文 贾方舟
林文的作品具有非常个人化的精神倾向,这种精神倾向是通过他所营造的一系列衰败的剧场化的晦暗气息而实现的。但他不是无病呻吟,当他的生命因病进入一个灰色地带,他的作品便成为他的精神困境的真实投射,这种阴郁破败的荒诞场景和焦躁无望的困局完全成为他精神的派生物。他是在莫名的病痛中开始了他的自我意识和对自身的思考,并在这种自我意识和思考中产生了表达的冲动,从而开始了他迈向艺术的精神之旅。应该说,从自我经验出发进入艺术叙事,这是一种最可信的艺术途径。抑郁症给林文带来的精神恍惚和身体焦虑,一种发自内心的疑团莫释和对外在空间的生存恐惧,使他在自闭与怀疑中开始意识到肉身与精神之间的暧昧与分离,自我与环境间的关连与隔膜,在孤独、虚无中重新审视自己的存在,在生命的灰色地带显现出作为一个艺术家的生命之光。
特别重要的还在于,他能自觉意识到“自身的个体病痛与当下社会症结的某种内在联系”,并以自身的“个体生命经验作为原点,用以物代意的语法、以小见大的修辞来辐射当下的这种或共生或对峙的‘复杂性’”。也正是在这一隐喻性的意义上,林文的艺术是一种具有当代精神指向的艺术。林文首先是作为一个当代人,对其生存环境保持了一种高度敏感,从个体经验上升到一种社会性观照,从个人话语系统进入到一种社会性场域的审视,这种极其可贵的品质在众多优秀的青年艺术家中是不多见的。
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