罗拥军年轻时入陆军指挥学院接受严格的军事训练，而后入解放军艺术学院学习美术、究读中国画艺术。他曾受到良好军人素质的培养和严谨的艺术教育，作为画家的罗拥军运用画笔表现他所认识的社会，记录生活、感悟人生，他在他特有的艺术领地上是时而是战士，为真善美而呼喊；时而是歌者，为时代为英雄而唱颂；时而是智者，透过纷繁杂乱零零种种的社会万像感悟人生百味。他关注社会转型期弱势群体，为他们的生存状态和需求代言，他是一位有着社会责任感和正义感的当代艺术家，运用手中的画笔揭示社会现象，反映城市人心理，引起人们关注社会，关注民生，共创平等和谐社会，享受自由、安宁、快乐人生。

罗拥军的绘画历程是一条现实主义者道路，他所遵循的艺术创作方法始终没有脱离时代和现实生活，他所描绘的对象，塑造的艺术形象始终没有离开人民大众，但他所使用的艺术语言不断在探索和变化中，早期更多使用写实的造型语言塑造符合大众审美情趣的艺术形象，随着他对当代社会的观察和思考，透过社会人生现象，深入到人们的精神领域去挖掘某些本质的东西，写实主义的造型语言和形象已经远远不能表达，他在现代艺术语言中得到启迪，创造了一种人们视觉无法目睹的艺术语言所塑造的艺术形象，尝试运用变形夸张式的、超现实的理念，符号式的、解构式的、漫画喻意式的等综合表现手法，这使笔下的艺术形象丰富多样多趣。对罗拥军的绘画品评不能用传统的审美标准，更不能用看懂看不懂、漂亮不漂亮、美不美来定高下优劣，他运用自己对社会人精神领域的深刻认识进行剖析，这本身就十分抽象。写实的物质形象是难以表述的，唯有创造一种意象的形象，通过色彩、线条、变形的人物符号，甚至加入网络语言和时尚元素等手段相结合，表现与现实世界相似相异的另一个类似梦境的精神艺术世界。这个艺术世界正是当代艺术家为之追寻的智慧创造和无穷想象的大千世界。它是由物质世界转化的精神世界艺术，我认为它是现实世界的反映，就其本质而论，它仍属于现实主义范畴，就其艺术理念和语言而论，它是一切现代艺术理念和语言发展的综合表现，这就是当代艺术的基本特征。

现代艺术发端于十九世纪末西方欧洲几个发达资本主义国家，主要在法国、德国。特别是第一次世界大战时期，现代社会主要是科学发达的工业文明和市场经济，它的精神核心是个人主义，社会形态是工业化、机械化、标准化、城市化，所有这些都消解了人性化和个性化，资本积累带来激烈竞争，导致贫富的巨大悬殊和战争，人们的生存和发展受到极大的威胁，这必然导致人们精神的伤害，人人都处于紧张、不安境地，痛苦死亡等等像魔鬼一样吞食人们的灵魂，人们的精神被现实扭曲了，展现了各不相同的社会人生万象，人们的精神需要宣泄、抚慰，因此现代艺术应运而生，于是表现主观化的客观反映艺术，传达感觉和印象的印象主义诞生了。塞尚、高更、凡高三人开创了现代艺术先河，表现工业机器文明的主体主义出世了、创造安乐椅式艺术的野兽主义出来了。立体主义和野兽主义启发了德国表现主义诞生，法国的火车、飞机的速度导致了未来主义登台，第一次世界大战又打出了否定一切、打倒一切的达达主义。弗洛伊德的精神分析学否定一切和梦底解析为超现实主义提供了理论根据，从此人们在现实的宇宙间和非现实的精神世界遨游，又生出名目繁多的艺术派别，在极端运动中滋生发展。抽象表现主义与之对立的是超级写实主义（又叫照相写实主义）。现代艺术家们智慧和才能用到一定的时候否定了自身的一切价值，最终发现艺术是什么？艺术什么也不是，艺术是生活、艺术是观念，于是一些艺术家把平凡的生活用品界定为艺术，波普艺术又登台表演了，便盆、浴缸、衣物皆作为艺术品走进高雅的艺术殿堂，河床沙石作为大地艺术走进人们的视觉。一时间人人都可以成为艺术家了，因为艺术家做的事人人都可以做。不过谁决定、谁授予你的这个光荣头衔呢？不是领导，是资本家、是市场，是为此编出道理的理论家。到此，艺术是前进了还是堕落了呢？说不清。

 中国开放了，国门被打开了，西方的一切，经济的文化的像洪水决堤一样冲击了古老文明的中国一切方面。西方人一百年来发展起来的现代艺术完全呈现在中国艺术家面前，人们自由的学习选择。思想者选择为我所用的精神或语言，表达自己对我们当今所处的时代、社会人生的认识、感悟和评价。罗拥军就是这样一位有思想、有社会责任感、有艺术修养的画家，他在西方现代艺术精神、观念语言启迪下创造了自己的艺术语言和塑造了自己的艺术形象，传达了自己的社会理想和美学理想。他所创作的艺术作品塑造的艺术形象具有深刻的时代精神、现实的社会意义。

当我走进罗拥军的艺术世界发现他的艺术创作历程、艺术观念、艺术语言和艺术形象变化发展的轨迹，看到一位艺术家由表及里的认识社会、理解人生的真实变化。他早期的作品遵循党提出的艺术必须表现时代主旋律，他在这个时期的创作主要是描绘各个时期的英雄群像，弘扬了时代精神，也表达了画家自幼被培养起来的英雄主义情结，这个时期的代表作品有：表现救死扶伤的医务工作者、水墨写实造型的《生命线》和表现海防战士风貌的《海风》；有富有装饰性工笔画、歌颂艰苦战争岁月女战士革命乐观主义精神的《红色旋律》和赞颂当代大学生村官奔赴新农村建设的《红蜻蜓》。随着罗拥军对现实社会和人生的认识逐渐加深，他的艺术创作也由主题性创作逐渐向人的心理分析转变，画家更多的注重观察社会现象、关注人生，对各种不同层面的人内在精神进行剖析。他在2003年创作了具有符号意味的《碎片》系列，画家在这系列作品中想揭示这么一种社会现代人心态：现代人喜欢追求完美，总认为完美才是最美的，伴随这完美的常常是一种固定的观念，但是他们容易忽视的一点就是完美是别人的感觉，完美的也是易碎的，并不理解完美的支撑点是成功，而成功是需要力量的，力量却是来自于失败的作用。画家所作的碎片只是一种精神性符号，它代表着敢于追求自我，打碎自我直到重视自我，也代表一种力量，敢于挑战自我、超越自我、实现自我的一种过程。

罗拥军喜欢运用系列画面有序地从不同角度出发揭示一个主题，有趣味的是《瓶》系列，画家运用批判现实主义的艺术视角对在社会转型期人们的不同生存状态进行思考和概括总结，人人都生活在一个瓶子中，瓶体是大的，可是瓶颈却很小，人们以各自不同的状态生活在瓶子中面临着诸多问题：读书、就业、住房等一系列社会民生问题，但瓶中的各式人等都在用各自不同的方式面对着瓶颈，企图以各自的方式解决瓶颈带来的困境。画家继这个系列之后又创作了《梦》系列。这是罗拥军又一批关注现实、批判现实的作品，画家打破了以往对个体的精神探索和描述，他将社会人的群体置身于同一空间，展示出各自的精神面显现出百态人生，这种密体式的画面对观者具有视觉的冲击，既可远视又可近观，远有气势近有质，有意有趣，耐人寻味处甚多。好的艺术品令人喜不如令人思，罗拥军的《梦》系列提出很多社会问题。在《梦NO.1》中，他把当今人们关注的城市建设、交通的拥堵等常见的社会现象塞满画面：高耸入云端的高楼大厦夹着立交桥，过往的公交车上塞满了上班族，私家小汽车在马路上爬行，大楼后面堵满蚁族，前景斑马线上人们虚伪的寒暄问好，有产者显贵手牵宠物虎招摇过市，生活中公共场所常见到的一对男女目中无人地拥抱接吻，所有这一切现实生活如同梦境一般交织在一起前行。他在《梦NO.4》中描绘了一群儿童他们被沉重的书包，厚厚的镜片重压着，他们没有童年，童年的快乐只是纸片上的记忆，飞翔的风筝已成为一种奢望，这样的童年真的很自由美好吗？失去的童年是谁之过？是父母？还是社会？

画家罗拥军用社会科学家的眼光，用哲学家的思想，用艺术家浪漫情怀，用现实主义的态度，观察、思考社会，用画笔表现他所看到的、思考的社会人生问题，揭示出来，引起人们的关注，期待得到社会各界的重视和解决，这是一位富有责任感的艺术家至高的精神境界，我们的社会需要歌功颂德的艺术，更需要揭示现象下的本质，引起人们惊醒起来，关注社会民生，使我们的社会更真、更善、更美。

（作者 左庄伟：南京师范大学美术学院教授、美术理论家、画家）