文/萨尔瓦多﹒鲁索（意大利《国际当代艺术杂志》总编辑）

 

  给杂乱的事物带来秩序，正如宇宙从混沌中诞生一样，艺术也需要找到正确的秩序，才能带领人类走出表达的混乱。

  经过观察然后画画，艺术家蒲洧就是这样做的。他的艺术在冥想和灵性方面有其存在的理由，是一种可以与盛开的莲花相提并论的艺术，它既包含了自然之美，也包含了灵魂的深奥意象。

  关于精神的表达总是难以描绘，为灵魂赋予色彩，或者更简单地定义为一个人精神的轮廓。这位艺术家创造了一个新的绘画叫做“Surupa创新色彩绘画”，她巧妙地在光与影之间、在明示与暗喻之间、在意识的黑沉与灵魂的光明之间熟练游动，往返自如。

  在她的画中，光明战士与黑影骑士进行着永恒的战斗，这场无休止的战争将持续数千年。

  蒲洧所运用的技法，是指利用中国墨水、毛笔、水、宣纸和天然颜料所创造的、新的艺术概念和观点。

  在创作过程中，艺术家与大自然紧密联系，直至合为一体，呈现出了她的隐秘意念，《光波》、《清澈湖底》、《吉祥花》等作品就是这样诞生的。

  事实上，光的爆炸是她作品的特点，一束光完成了无形的旅程，这个旅程能看到光影与心灵的对话，然后找到新的表现方式。

  蒲洧的作品必须非常仔细地观看，她把“甚深密意”（Significant）和“意象所指”（signified）结合在一起创造了一种新的视觉语言学。

  多年来，这位艺术家已经创造出具有自我含义的字母表，这是一个确实的符号和色彩的多种语系，以其强烈的情感和精神元素，直达观看者的心灵。

  观看者的行为就像一个考古学家，他正在观察蒲洧的作品。这个观看者，他在寻找的不是显而易见的东西，而是在寻找蒲洧刻意设置在她作品里的隐秘的、潜藏的内容。

  这些作品，不需要无用的概念作为捷径，不需要符号的欺骗产生效应。

  在当代艺术界，出现了一种现象，艺术家们越来越多地追求制作繁杂壮观的艺术作品，而蒲洧的绘画却是独一无二的。

  她的绘画是以其强大的技术能力为特征，这位艺术家用出色的方式掌握了这项技术，并且完美地领会了她与自然颜料如何关联的色彩运用。

  在一个万物诞生、万物转化的宇宙中，她的绘画被视为艺术中的精神典范。

  沃尔特·本雅明（Walter Benjamin）说，在技术复制的过程中，艺术品失去了光环，或者更确切地说，失去了精神功能。

  我想说，在今天的现实中，精神仍然存在于艺术中，尤其是当人们看到蒲洧的作品时，所有人都认为她是当代的自然的杰出诠释者。