---高古文化

宋娅玲，青年画家，从小学习绘画，毕业于西南大学，大学时主修中国画，毕业后从事美术教育、艺术创作工作。现为云南省油画学会会员，昆明风景画学会会员。作品多次入选省市美展，受到一致好评。

由于大学时主修国画，后研究油画，因此，宋娅玲在继承传统国画的基础上，又融合了文艺复兴的绘画风格，随类赋彩与色调的碰撞，形成了她自己独特的色彩表现手法。与其他画家不同的是，宋娅玲以单数形式来对待色彩，既画面以一种色彩为主而并非多种色彩并重。她没有把色彩作为需要加以相互平衡的处理手段，而是把众多色彩融合为单一元素来处理，并以此来组织画面，一种色调调和着整个画面，一种主要色调向画面的每个部分扩散，颜色相互影响，彼此有序，色彩的流动感散布在整个画面上。湛蓝的天空，翠绿的草地，浓密的绿林，清澈的湖水是她的蓝绿时代，她采用单一色相的变化调和方法，变换冷暖、虚实、明暗、强弱等关系调配出各种蓝绿色阶，符合生活常识和自然规律，于简约处显不简单，用画笔操纵着色彩游走在林中的小溪，青青的草地，游走在自己心里！

宋娅玲把感情融入到创作中去，每一笔都是内心真实情感的流露给人一种强烈的情感共鸣。她给不同色彩赋予不同的情感内涵，也就产生了色彩情绪。《风行水上》的绿色显内敛，《清溪何处》的蓝色显平静，在她笔下色彩不仅具有物理属性，还承载着精神内涵，具有文化性。色彩运用的背后包含着宋娅玲的思维、修养和精神境界，她用自己对艺术的执念操纵着色彩，抒发着情感！