光成的画突出的特点是不同于任何人，既不同于古人和前人，也不同于今人，完全是他自己的面貌，个性化特征十分鲜明。       可以从几个方面解读和认知他和他的画。

 

       一、光成是个艺术感觉极其敏锐的画家。他钟情于到大自然中去写生，捕捉自然瞬息万变的感受，他和他的朋友每年秋季到太行山写生，一去就是十几年，这在当今的美术环境下是十分可贵的态度和精神。他把太行的山、太行的水、太行的空气与阳光、太行的树木和草丛......都纳入到自己的画面中，画出了太行山不同的感觉与味道。每次写生归来，都会有一批新作出来，那么的清新与质朴，那么的想不到，那么的令人动容。       二、光成的画东寻西找，很难为其界定到底是一种什么图式，或许这就是沈光成图式。如果机械的划分一下，大致可分为三种样式：一是写生的作品，大都非常深入，散笔点皴，极尽精微，往往坐在一个地方一画就是一整天，不由得想起可染先生的写生也是这样一种方式，这或许是其写生态度的一种暗合，画自然得其真，沉静，鲜活，耐看。二是一些西画观察方法的介入，油画的厚重、水彩的轻盈也会渗透于他的一些作品中，这与他早年一直研习油画，对西画的理解和植入有关。三是水墨语言，笔墨构架，从传统中国绘画中汲取养分，这三者共同构建了光成与众不同的画，丰富多变而有内涵。

 

       三、光成是个极其执着的画家，甚至可能说是固执。他认定的路会坚持一直往下走，决不观望和回头。认其一二，不识八九，这正是成就一个有个性艺术家不二法门。他画画时的忘我状态，自以为是的超级自信和自我感觉的良好，幻化为他一批又一批的画，我几乎每天都能在微信上看到他的新作，感慨于他的勤奋与不懈。

 

       “人生短，艺术长，为艺术奉献一辈子是值得的”光成用自己努力践行着其舅父于希宁艺术人生的理念。

 

       祝光成的画越画越好；

 

       祝光成画展圆满成功。

 

山东艺术学院教授

沈光伟

2018年3月9日