要求：13个问题均为必答问题、回答后、字数在2500字左右
1、请简述您是如何选择进入美术专业学习的？在这一过程中有怎么样的体会？
答：从小喜欢画画，家人也从事相关行业所以很支持，后来专业学习素描色彩误打误撞的考了设计，幸好没考上设计专业阴差阳错的上了人民大学油画专业，发现还是很适合自己。我觉得从事绘画或艺术行业 还是很幸运的 ，不用朝九晚五很自由，也是自己喜欢干的事情，觉得生命是有意义的。不是社会机器的一个零件。可以在画面上畅所欲言，当然也很孤独，很有难度，但乐在其中。
2、在这个最新的系列创作之前，也一定是经过很多摸索和尝试，请自我梳理近几年在创作上的体验？
答：02-06年本科学习期间从苏派的现实主义绘画转变到有抽象因素的表现主义绘画是个艰难的过程，观察方法的转变带给我对绘画意义的思考。大学毕业后07-08年不满足与绘画语言的表达，又不知道自己想说什么，或想说的有不知道用何种绘画语言表达，纠结反复，09年开始探索独立的绘画语言，希望找到题材和语言最合适的平衡点（至今也是如此）期间开始对画面要素有针对性的强调和减弱反复实验，同时避免题材撞车，10年-12年觉得绘画在当下还是有独特意义，决定铤而走险，坚持锤炼，12年至今完善个人绘画语言力图理清几条创作主线。
3、您最感兴趣的艺术家、对您影响比较多的艺术家有哪些？
答： 基弗。里希特，杜伊曼斯，庫奇，安东尼奥 洛佩兹 马琳 杜马斯 杉本博司 刘小东
4、您是如何看待创作与自我的关系的？诸如说是对自我的情感的表现，还是说很理性和冷静地再现现实世界？抑或其它？
答：画面的气息和表达的观念一定是和自身相关的，分俩个层面 ，观念上或是题材上一般很理性的筛选，设计，构思，题材的可延续性，是否具有普遍意义，等都是理性的考量。具体制作上感性又理性，需要酝酿情绪，使画面生动感人，同时又理性的控制画面节奏，黑白灰安排等。
5、您是如何看待今天这个世界的，诸如经济和政治的危机，对您而言这个问题存在吗？紧迫么？
答：中国当今的社会正处在一个资本主义，社会主义，集权主义，消费主义，全球化，等所有思想体系和体制形态交汇的中心，由此带给艺术家人性的扭曲和思想的复杂性都是前所未有的，也超出了以往任何一个时代经验。给艺术家提供了很多思想资源和创作的经验资源，但同时也对艺术家有了更高的要求，要求艺术家具备极其敏感的神经感受社会现实，从现实经验中总结出自己的思想，进而把思想转化成一种语言形式。对我来说我只能尽力丰富自己的知识结构来对应社会现实，以便创作出自己满意的作品。
6、在艺术创作之外，您都在做些什么？诸如一天的时间，都是怎么样安排的？
答：除了创作其他时间基本上都是在处理围绕创作相关的事情，8点半起床，洗漱遛狗，发邮件，准备创作构图，12点左右出门午饭去工作室创作至晚上7点。回家遛狗做饭。睡前阅读。
7、您能说出过去的一年中，您关注了哪些可以说与自己紧密相关的事情么？
答：结婚。
8、平时都在读些什么书？这些书都在讲些什么？可以摘录戳中你内心的几段文字。
答；《景观社会》讲的是日常生活异化说和景观社会理论，认为“世界已经被拍摄”“景观就是商品完全成功的殖民化社会生活的时刻”“
《形象的模糊》讲的是里希特图像理论的演变和形成过程。”照片显示的是表像，绘画则是接近表象，绘画本身是另一个现实“”、
《大设计》是以科学的方式阐述生命和宇宙万物的存在方式。
9、您认为生于1980年代的这些同龄艺术家的创作和思想状态是怎样的？
答：80年代艺术家我认为大多还在寻找自己的语言，期间不免模仿抄袭国外艺术家，但也不排除同时代艺术家共有的特性，语言形式上缺乏独创性但总体来说已经很熟练，思想性上欠缺独立视角。
10、您自己目前在思考些什么东西？
答：绘画的具体技术问题，和绘画性的要素的强调和删减，
哲学，科学， 宗教是否最终殊途同归
我们看到的真实事物是否有可能都是大脑产生的幻觉
11、您是怎么看待中国当代艺术的创作现状的？艺术与现实生活之间的关系又是怎样的？哈贝马斯说一切空间都是权力和政治空间，您是如何解读的？有想过这些问题么？
答：当今中国当代艺术我认为和经济社会体制一样都在交汇激烈的变化中，在很短的时间内快速经历了古典主义，现实主义，现代主义，达达主义，政治波普等。期间带来很多问题来不及解决消化，各种思潮主义并存，经济危机后对中国当代艺术也是一种梳理和沉淀，也给青年艺术家带来一些话语权和发展机遇。
艺术作品一定是现实生活的反应，艺术必须跟当下发生关系，从某种角度反应社会生活，否则只能称作手工艺品。
哈氏公共空间理论略知一二，觉得这问题与我无关。，没思考过。
12、请谈一下对自己此次参展作品的思考，未来的工作计划。
答：参展作品总体来说都表达的是对时间和生命意义的简略思考
《越过山丘》和《多年之后》画的都是山石，它们司空见惯，不带任何信息却经历人类社会发展演变，人类文明的开端和结束也许都是这番景象。
《展翅》和《貌似完整》表达是对物质和精神本质的质疑，超越物质是否精神信息能否永存。
13、关于自己、关于艺术，还有什么想特别指出说明的。
答：作品是艺术家生活和思考的副产品，期待观众的自我解读和不期而遇的误读。也希望观众能从画面肌理，制作机制，图示安排中找到情愫的共鸣。
| 
涂曦 
