文/何继 ( 批评家、禅意画家、篆刻家、诗人)
      
     
呃！……
     
人类的精神处境多么令人遗憾。如此长的一段时间，我们的生活、工作、情感严重被归属感折磨。嘿，蒲公英被风吹到天空有多美，但，事实上摆脱不了它是“无根之物”的象征！自我归属感和整体聚拢意识的忽略，直接影响人内心所描述的诸多意愿的贯通。因此迟钝的神经末梢，面对周遭无法构建一个情感、理智以及智慧上完整而独立的码头。那么，选择具有安定、开放，归属感的艺术维思的方法，是否能逾越这种困境呢？青年艺术家王靖淇这方面的天赋肯定是出色而祟高的，并且会使我们从“被固的经验”和“习以为常”的图式困境以及暗房里走出来。
       
审美的疲劳者，无法再用真诚的勇气去打捞更获人心的图式。只有少数人，才会对火焰和光发生兴趣!
     
在表达意旨上，王靖淇的作品有她的视角和频率。她一直在尝试用看似单纯而单薄的颜料来呈现出如当代生存状态一般焦灼、悖谬且孤独的诗意。她的背后，站立的是人性，诉说的是现实。她的人物画错综复杂：心理、社会、哲学、人性的交替出场，无疑对生活提出了质问！她的抽象画，既有表现，又镶嵌着构成；真象与朦胧，远方与诗境，浮夸与分散……在形与象的迁移中合并。仅从这方面，她的突围方式是成功的、独僻蹊径的，从形式到美感，她都有恰当的把握。当然，我更注重她图式背后屹立的精神，哪怕是人性的直白，或是芬芳的呢喃，都是她找回归属感的信息。  
       
王靖淇的艺术语言，已成为她手势的一部分。随她喂养与挥霍吧！她以绘画，诗歌，声音，影像向我们覆盖。美，不仅是构成，更是一种绝伦的构建！