汪昌俞的油画风格并不多见，注重于立体与平面相结合，用多层色彩的覆盖来塑造自然，朴实而耐看。

 

                                                                      ——白羽平  
北京画院职业画家、油画创作室主任， 中国油画学会理事 ，中国国家画院油画院研究员

 

    当今绘画世界的多元与多义，逼使有为的画家走向寻求具有辨识性与有一定深度与高度的个性表达，汪昌俞是在这方面卓有成就与获得不少心得的年轻画家。

 

    在见到他之前，我已看过其独特风格的作品，只不过他在老到的画作面前显得腼腆纯真。在黄埔区“广州长洲慢岛历史油画系列创作活动”中，有为的他负担起更多的主题性创作，他显然堪称重任一一当然，这源于他的自信，这自信也源于他对形与色的敏感及早熟的自觉。

  昌俞对自己绘画语言的探索相当的坚定，没有半点犹豫，他以单纯的色块、斑驳的肌理营造出久远的历史感，画面中溢出的是岁月的沧桑及人生的悲凉。

 

    汪昌俞这些经过淘洗概括后有高度深度及技法纯熟度的作品往往屡屡获奖，打动不少观者的心灵。

 

    祝愿年少的昌俞在艺术之途不断探索，更加成熟……

 

——陈铿   
广州市美术家协会副主席、油画艺术委员会主任香港中文大学艺术导师

 

 

    汪昌俞的作品具有一种诗性的气息。一方面，其用画刀塑造成丰富耐看的肌理，笔触刀痕苍茫浑厚。另一方面，其设色丰富内敛，以沉稳的灰色为基调，营造出一种古朴怀旧的氛围，时间仿佛停留在过往的某一片刻，恍若隔世。

 

 

——朱沙 四川大学艺术学院教授、博士生导师

中国美术家协会会员

 

 

    在“2017江南如画”的展览中，汪昌俞的作品《风雨桥之三》获奖了，让我不但记住了他的作品，同时还认识了这位身材不高但非常有运动感的南方汉子。

 

    80后的他，近年作品在全国大型展览中屡屡胜出，不是入选便是获奖。他踏遍大江南北，出手非凡，对作品的把握从语言到形式，从结构到画面，从色彩到技巧都如此娴熟并附有表现力。愿昌俞的艺术越走越远，相信未来的他作品会更加精彩！

 

——郭永文 山西美术家协会油画艺委会副主任 山西省油画学会副主席