文/杨瑾
今年,油画家王恩明就结结实实地进入了花甲之年了。
60岁对一个男人来说,可谓是不小了,但还是不算老。
60岁对一个画画的人来说,如果他是一个国画家,他就可能还没有成熟(比如齐白石就衰年变法);如果他是一个油画家,他就应该成熟了(比如37岁的凡高就是大师了)。
然后,60岁的油画家王恩明并没有成熟,在笔者看来,他还有无法预测的可塑性和可能性。
是的,一个画家成熟了未必就是好事,因为成熟在某种意义上就意味着形成了既定的模式,从而在惯性中滑行,缺乏创造力。
王恩明不可能就这么容易成熟的,他不是科班出身,没有被美术学院的教育体制驯服。不错,笔者在王恩明的身上看到了一种野蛮生长的力量。
王恩明的这种经历以及他当下的生存状态,势必影响到他的作品。
那我们就来看看他的作品吧。
王恩明的作品主要分两种类型:一种是风景写生,一种是人物创作。
王恩明的风景写生,其色彩华丽张扬,主观意识强,好像不管是中国的风景,还是美国的风景,都是王恩明内心的风景。
而王恩明的人物创作,基本上不画五官,人物从头到脚都是类似大写意国画一样的笔触。笔者觉得,王恩明不是在画人的本身,而是在画人的影子。这是不是一种遗形存神或者是大象无形的追求呢?
看了王恩明的作品,再来看王恩明这个人,你会觉得他的作品就是他这个人,反之亦然,即他这个人就是他的作品。
是的,画就是王恩明的呼吸,就是王恩明的生活,就是王恩明。他和画合而为一,像旋风一样,在这个世界上绞动着……
这应该是一种畅意的有劲儿的人生。
2019.5.8 |