文/林容生 （中国国家画院研究员、专职画家，中国美术家协会中国画艺委会委员，福建省画院名誉院长）

 

  王芳的创作一直是在接纳传统和实验图式的思考过程之中进行的，这一过程在她的研究生时期就以毕业创作《窗》系列呈现端倪。而近期的《瓶中信》系列作品则以更加成熟技法表现来诠释其中的精神指向和实验意义：传统形态的山水被装入不同的玻璃器皿中，而极具写实的描述让青绿山水在此间不知不觉地完成了从平面到立体、从古典到现代的转身。这样形成的空间异度给我们带来了多种解读的可能性。

 

  传统与现代的冲突与包容、理性的思维与感性的视觉传达，那些云烟飘荡之中氤氲疏稀、隐淡恬真的气息犹存，而超越物境表达观念的追求亦显而易见。尽管如此，女性画家的许多特点依然裹藏其中，细腻、委婉、敏感，由此我们不仅能够透过她的作品来解读她的思考，同样也能透过她的作品来感受她的性情。

 

  从这一点来说，王芳的创作已经迈出了可喜的一步。我相信她今后依然会以不断的探索和实践来完善、丰富她的艺术与人生。