初次见她的作品，只需一眼你就会为她作品中的强烈的对撞感所折服，那种颜料中的宣泄与释放颇与北方女子的豪情相得益彰。

　　她本人长相甜美，但作品却持有几分男儿的豪气，在2013年的《能量》系列作品中，以玉树灾区留守儿童为题材创作的八幅作品，那种强烈的震撼力量尤为突出。对于极为考究绘画功底的人脸绘画，无论色彩、笔触、细致度、层次感、轮廓线条的刻画都远远超乎同龄阶段的艺术者，那种光影与肤质的衔接、明与暗的冲击，激情与色调的对接，拥有噬骨的震撼!

　　在画面当中你能够清晰感受到那种肌肤肌理的质感，层次的具象与色调的铺陈，更加之一米开外的巨幅，只需一眼，你便已深陷其中!

　　在谈论对艺术的看法时，王戎曾表示：“我觉得艺术家感性一定要大于理性，任何一位优秀的艺术家即使作品充满理性但是能感到情感流动，若理性多没有感性，就感觉一棵树已经枯萎，特别乏味。没有激情了，艺术生命也就完结了。”而在细问后王戎则笑着表示：“艺术家画出来的和画家画的、哲人画的、小孩画的感觉不一样。”

　　在不断自我否定中成长的艺术家王戎2014年创作了《影子与灵魂的对话》、《一个人》、《恶之花》等系列作品，在作品中，更多汇入了“感性”的成分。作品不再拘泥于直白的刻画而偏向于情感的宣泄、精神的独白，一种释放的牵引。在作品中你能够感受到剥离与释放、混沌与抽离。在系列作品《影子与灵魂的对话》中，一个个人物张大口呐喊的形象深入人心，那是心灵的呐喊与释放!那种青筋暴突、血脉喷张的宣泄，不折不扣的体现了当代人心中的压抑，也表述着作者的内心。在绘画中释放着情感、在情感中体味着绘画，这就是当代艺术家王戎——一位用感性作画的艺术家。

　　在谈到对艺术的追求的问题时，艺术家王戎表示：“我一直不知道自己关于艺术要什么要什么样的艺术，但现在我目前的想法感觉自己知道了，我要玩得有意思有意义的艺术。2015我准备做更多的行为艺术装置艺术，目前正在筹备街头行为：城市海洋计划。”也期待艺术家王戎能够为我们带来更多更优秀的作品!

　　现今国内艺术作品众多，而大家的目光不由自主的投向了画的好画的差的功底问题上了，事实上艺术家与画家有本质不同，艺术家的作品是艺术创作，而不是单纯的描摹，逆向发展的艺术鉴赏思维需要突破，在此，也期待更多优秀的90后艺术家的出现!