A2.您如何形容自己作品的艺术风格或者特点?
诙谐,调侃,冷幽默,还有隐藏在每个科罗德灿烂笑容背后的淡淡忧伤,表现形式是以一种诙谐风趣的表现方式来潜在的揭示了当今中国社会教育和孩子本真追求的矛盾对比,以一个切身的八零后年轻艺术家的角度去阐述我对人性回归的呼唤。
C2.您的创作风格从开始到现在,有过特别的变化吗?有哪些?
大学毕业那会儿有一些根本变化之前在大学期间学习院体传统古画摹写,毕业创作题材就选择了晋唐时期的思路,后期慢慢感觉自己不想被一种固定的模式束缚住,还要选择一些和当下相结合的风貌所以开始尝试各种风格,找到一种最适合我发展的艺术道路。
C3.您会主观的去打破一些所谓的“常规”吗?如果有,通常表现在什么方面?
这个问题我觉得要分开两部分去讲,常规这个词是相对个别来讲的,我相信历史上每一个优秀的艺术家都是因为他的独特性不寻常敏锐的艺术天赋才会让历史记住他的名字,但是同样规范的东西可以帮助我们挖掘到自身的潜能,能够帮助我们使精神内涵表现出更璀璨的光芒,二者应是相辅相成的关系。
D2.您在创作一件作品的时候,会提前考虑到市场、藏家的需要吗?为什么?
我觉得市场和艺术家的关系应该是互相辅助进行的。现在在中国这个艺术市场并不完善的情况下,艺术家讲艺术一味沉浸在自己的艺术理想里走不出来很多是眼光不够包容,局限在自己的眼界里,当然只追求利益性质的作品也是不可取的。在这里我更多地希望像我一样从学院走出来的青年艺术家们能多看看外面的世界,吸取不同艺术表现形式包括现在时下市场所关注的取向,对照自己有一个最客观评价,不要鄙视市场和藏家的眼光,市场走向其实是最能检测一个艺术家成长过程的实力的。我相信你的价值在于你给与了这个世界什么价值。
F2.您会坚定的在艺术道路上走下去吗?
这求学之路现在慢慢想来真的是很幸运,从考学,选专业,到如今的独立创作参展等等,一切机缘阴差阳错似乎都是安排进行中的一部部再上演。如果说是我选择艺术可能我更觉得是艺术选择了我,而我只是一个平凡的人来完成我的演出,等演出结束,我的使命也将完成。
H3、您认为艺术家应该承担哪些社会责任或是使命感?
成教化助人伦,正所谓“心如工画师,能画诸世间”——世间万物由心所画,你的内心的境界也就决定了你的绘画的境界。古语其实已经说得很透彻了。
作为当今艺术家的我们,这种潜在的对艺术真正意义崇高性的探讨已经愈来愈少了,大家更多的偏向自我的抒发而很少考虑到我们的艺术会给这个世界什么影响,其实这恰恰是我们最需要最应该学习的。
H4、您如何看当代(XX)艺术和传统(XX)艺术的价值?
我们虽立于当代但我相信我们的灵魂深处何尝没有古人传统思想因素呢?哈哈,中国人几经文化浩劫,到如今不也磨灭不了这民族的命脉吗?这样想来其实艺术也是如此没有当代,传统限制,它都是相对于不同时代所定义的,其实像甲骨文这样的文字象形艺术拿到当今依旧很当代,所以我认为,艺术的兼容性让我们相信未来艺术价值的探索可能性会更加广大。
H7、您是否研究过当前中外(XX)艺术创作的差异,有哪些看法?
东方艺术与西方艺术相比,走的是两条截然不同的道路,前者画的是人与世界的心灵交流,而后者是更加偏向表现现实生活存在,东方讲天人合一,西方走表现。两种截然不同的观察事物的角度造就了不同的文化发展趋势。
但是两种不同的表现形势在当今的从思想材质到绘画表现的碰撞是让我们很期待的。 |