杨金成就读中央美院研究生的时候，就有很多联系，知道他勤奋创作。毕业后回到长沙工作，知道他还在继续创作，但不知道他的作品近况是怎样的。最近他要办个展，发来了他的作品集，很让我吃惊。没想到这么几年，他不仅用功，而且是成绩斐然，在探索与推进自己的艺术语言上更加深入了。他以前的造型与写实作品非常突出，描绘了生活的很多现实题材，但不满足于已有的创作成绩，而是要拓展到更广泛的艺术变化中，特别是他开始探索非具象绘画。

   

这是一条现代绘画变革的历史之路，从外部世界的再现进入到内心世界的表现，揭示的是人对世界的心灵感应，而不是具体的客观对象的描摹。可以这样说，杨金成的艺术创作之路正对应着一条艺术变革的路线，这并非是偶然的巧合，而是杨金成历经这么多年的艺术磨炼，他找到了自己的艺术契合语言。他是在不知疲倦地探险艺术，视艺术为生命意义的终极顶点，这使得他追求艺术的宽广、扩大艺术语言的丰富性。在另一方面，所有这些的积累都为杨金成准备了再深入的富矿，使自己对艺术的信念更加坚实、更加自觉。

   

他的这次个展集中了他艺术创作的二十多年的积累，可以看到他的一步一个脚印，在不同题材与风格上的演进，很清晰地叙述了他走向自己的艺术理想国的奋进。通过这次丰富、多样的作品呈现，不仅让我们看到了一个艺术家的成长成熟之路，也显明了杨金成的艺术目标——从外部走向内在、从客体叙事走向主体建构。

   

杨金成的这次展览就是他的艺术谱系的一次展示，不仅仅是作品呈现，其价值也是确立艺术前进的路径，借由回望自己的路程，可更加激励自己探索下一步的艺术。可以说，艺术是勤奋努力的结果，也是不断思考研究的体现。杨金成是这样的艺术家，祝贺他的首次个展成果圆满。

 

             策展人： 王春辰(（中央美术学院美术馆副馆长、教授、批评家）

 

                         2018年6月21日 于中央美术学院