姚丽双是一个早慧的天才艺术家，7岁就开始参加成人画展，虽然她远离北京上海的大都市文化圈，但她接受过严格的艺术科班教育，是一个自觉的现代女性主义者，崇尚自由、民主、科学，接受过现代艺术及当代艺术风潮的洗礼。作为一个仫佬族艺术世家的少数民族艺术家，她以自己的少数民族而骄傲，几十年艺术磨砺使她成功摸索出自己独有的少数民族风格的抽象主义画风，我称之为姚丽双的抽象少数主义艺术。

    姚丽双出生在60年代，出生地是广西罗城仫佬族自治县，主要生活学习在广西北海、南宁，丈夫和女儿都是建筑师，都喜欢画画，艺术是全家共同的话题。2011年民族出版社出版的《仫佬族通史》一书，认定仫佬族是长期聚居罗城的土著人，收录了姚丽双一家几代人的文化传承。她的祖母是罗城有名的手工艺人，制作仫佬族服装特别出色，会剪纸、刺绣、蜡染，祖母是仫佬族望族家庭出身，从小喜爱读书，聪明、勤奋、美丽、善良，祖母身上的美德一直影响着她，从小就认定艺术是她的天命，青年时创作过不少工艺美术作品，尤其壁挂创作多有心得，常喜欢把壁挂、手工刺绣、绘画的艺术技巧互相挪用融合。家人都与大艺术有直接的关系，母亲是学桥梁设计的，画的手绘设计图很漂亮，曾在西宁铁路局从事设计工作。弟弟是仫佬族民族使者、音乐人，钢琴老师，创作的歌曲出版了多本专辑，父亲是仫佬族第一位医学院毕业的医师，热爱园艺，因为家里的植物，早年她的油画水彩多以花卉题材为主。

    姚丽双毕业于广西艺术学院美术教育专业，主修油画、获文学学士，后在广西师大上过美术学研究生班。毕业后她一直在大学教书，她喜欢自己的工作也喜欢她的学生，每个学期要担任不同的课程教学对她多有挑战性，需要她有不断学习、拓展的能力，素描、色彩、三大构成、图形创意、人体彩绘、手工课、装饰画、装饰雕塑、扎染等都是她带过的课，她个人的艺术创作以油画、水彩为主。

马蒂斯、毕加索、梵高、米罗、高更、草间弥生、夏加尔、吴大羽、让・米歇尔・巴斯奎特等，都是姚丽双非常喜欢的，有关这些艺术家的画册、理论书籍她都视作宝贝，他们独立的艺术精神她都奉为圭臬，在德国、法国、意大利、比利时、奥地利、瑞士等旅游的时候，她总钻在各个美术馆，总为艺术家的原作所留恋。她的游历越走越远，她却越来越热爱脚下生活的土地，她为当代艺术所痴迷，慢慢找出自己抽象的艺术语言。

    姚丽双的抽象艺术受米罗和让・米歇尔・巴斯奎特的影响很深，米罗对姚丽双是一种绘画图式启蒙，而让・米歇尔・巴斯奎特对姚丽双更是一种少数精神的个性鼓励。米罗（1893—1983）从小对大自然的风景非常热爱，画画对于安静及敏感的小米罗来说，似乎是一种习以为常的工作，与姚丽双的经历非常相似。米罗早年接触过许多前卫艺术家，如梵高、马蒂斯、毕加索、卢梭等人的作品，也尝试过野兽派、立体派、达达派的表现手法，逐步形成了完全属于自己的超现实主义艺术风格。让・米歇尔・巴斯奎特（1960-1988）是姚丽双的同时代人，是二战后美国涂鸦艺术家，新艺术的代表人物之一，作为生活在白人世界的黑人艺术家，表达了某种神秘性及愤怒，对姚丽双的影响就是艺术迫切的当下性。

    仫佬族是中国一个少数民族，民族语言为仫佬语，全族信仰凤凰图腾，现在尚有20多万人口，主要分布在中国广西壮族自治区。在广西壮族自治区，多数聚居在姚丽双的家乡罗城仫佬族自治县的东门、四把、黄金、龙岸、天河、小长安等地。仫佬族文化图式是一种古老的少数美学，服装文化、建筑文化都保持着传统的手工艺特色，姚丽双非常善于从自己民族文化中汲取美学营养，又不拘泥于所谓少数民族文化的条条框框，自觉积极融合于现代文化，乐于学习西方文化图式中的异质性、表现性、抽象性，说她的艺术中受米罗和让・米歇尔・巴斯奎特的影响很深不如说他们有相似性，因为她与米罗和让・米歇尔・巴斯奎特的气质、天性相一致，这是一个艺术的同频道同震荡，也是一种不同于经典美的少数文化起哄美。姚丽双与让・米歇尔・巴斯奎特相比少了一种愤怒，多了一种精神自由的愉悦体验，姚丽双的起哄美是一种直觉沉静的起哄美。

    姚丽双的抽象画不像康定斯基画中现实的景物都已化作纯几何形式符号的象征，康定斯基画中以那些几何符号式的构图，以类似乐谱本叙说着画面的主体和画面的内容，几乎抛弃了绘画擅长的长处，靠近纯净符号的极限，而姚丽双的绘画则向色彩进行了拥抱，同时向涂鸦抛了个飞吻，姚丽双的图式更加复杂。

姚丽双的作品一般都不是很大，2019年的这几幅如《鱼—夏日随想NO. 3（80×60cm）》、《鱼—NO.20190906（100×80cm）》、《鱼—蓝色系列NO.5（80×60cm）》、《鱼—诗意的随想 NO.7（70×60cm）》、《鱼—诗意的随想 NO.19（100×80cm）》，都比较典型。她的色彩以海蓝色、黄颜色、绿色、黑色都还比较正，而红色则以广西红土色为主色调，也几乎很少用大红、朱红等大众喜好的基调，海青色用多用少都是主旋律，而浅颜色的变调篇幅较多。几何线条以鱼弧度线为主旋律，类百衲衣的几何色块充满空间，时不时的针脚、虚线、省略号、原点、小圆圈等涂鸦点缀，河流、湖泊、海岸的主语图式铺排，配上线条、色彩形成她独特的抽象少数主义的启示视觉美学，直觉、沉静、大气，时隐时现鱼的意象透露着现代仫佬族人的生活节奏、韵律、气息，形成她独特起哄美的艺术哲学。

    鱼在姚丽双的作品中，有吉祥丰硕的意思，更有自由开放的意思，在美术学上更是图式的元结构、主旋律，这为读者解锁画面表达的思想提供了向导路线，她绘画的层次绝不是一个，画面有浅层次的主题，也有深层次的主题，她的画看似抽象，看似张扬起哄美，但静下来看一点也不难懂，不同于一般抽象画的不知所云，这与她热爱民间艺术有关，她一贯希望她的画妇孺皆懂，这就是她的追求，这也是她的抽象少数主义艺术的追求，不故弄玄虚，不摆艺术家的架子，不装高深。希望这样的抽象少数主义艺术为大众所喜爱，希望这样的艺术家越来越多。

    几年前，我在一次采访中对后现代有一个新的表述，当前互联网社会已经进入了后自由主义阶段，现代艺术已进入了后自由主义复杂阶段，世界变得更补丁化。这里的补丁化与以前的碎片化完全不同，碎片化还是四分五裂，而补丁化却还是一个共同体，所以姚丽双的画里才有那么多针脚、虚线、省略号、原点、小圆圈的涂鸦点缀。当代艺术就是现代艺术的补丁化艺术，有一个很长的长尾阶段，也是一个不断起哄的过程，这个补丁化的长尾阶段也呼唤伟大的艺术和艺术家，在这个意义上我提出姚丽双的抽象少数主义艺术才有学术意义，家园的守护是自觉的，也往往是少数人的使命，所以你回家的时候才能蓦然回首家园竟是那么美好，尽管有那么多补丁，在这个意义上姚丽双的百衲衣才有美学意义，她的色彩才有艺术哲学的启示智慧，在这个意义上家园才是远行的永恒余粮，漂泊、鱼、诗歌、艺术才是精神的殿堂。

文/曹喜蛙 2019年9月17-18日于北京月牙殿

 

【评论家简介】曹喜蛙，本名曹喜斌，1966年3月8日生，山西运城河津人，中国人民大学哲学系研究生。媒体人，互联网哲学家，诗人，艺术评论家，策展人，历任人民日报海外版策划编辑、旅游中国周刊总策划、环球游报总编辑、中式生活主编、中央数字电视国学频道主编兼美术馆馆长。1988年在《北京文学》发表诗歌处女作，1993年开始北漂，先后在《诗刊》《星星诗刊》《中国诗人》《诗选刊》《诗歌月刊》等发表诗歌，组诗《核武器与癌》获得过全国哲理诗大赛一等奖，获得过雅昌艺术网年度最佳艺评人。诗歌《爱因斯坦肖像》入选过北京大学出版社全国中学教辅书。迄今，已在《文艺理论与批评》《美术报》《中国美术报》《中国美术馆》《中国文化报.美术周刊》《收藏与投资》《大河美术》等专业报刊发表文章。2016年5月开始为独立学者，兼李可染画院宣传部副主任、人民大学休闲经济研究中心研究员，被80后、90后的青年艺术家誉为中国第二代当代艺术教父。著有《赢在互联网》《和明星去旅行》等。